새로운 작품

루시의 이기적인 몸매

몽작가 — Wed, 01 Feb 2012 09:19:50 +0900

김몽의 SF 단편 모음집입니다.

(교보문고 퍼플 이북 코너 판매)

<목차>

루시의 이기적인 몸매

광자력 빔의 사용승인

승진과학혁명

문명의 기원

나트륨 로맨스

김밥형사 참치

벼룩인간의 사랑

에덴광산의 어머니

네이버 공화국

나의 자고 어여쁜 인형

나선형 종족의 개척신화

슈뢰딩거의 고양이

헤일로 3 : 선제공격 작전

Cryptic — Wed, 14 Dec 2011 12:35:01 +0900

에릭 나일런드 저 |정호운 역 |집사재 |2011.12.15

페이지 533

ISBN 9788957751466

판형 A5, 148*210mm

저자 : 에릭 나일런드

저자 에릭 나일런드는 뉴욕 타임스 베스트셀러에 오른 <헤일로 시리즈>와 1997년 세계 판타지상 후보로 선정되었던 <말라붙은 물>을 비롯한 여러 소설을 펴낸 작가이다. <폰의 꿈>을 시작으로 <흩어진 신호>, <방해 신호>, SF 소설 <우주의 게임>, 그리고 <리치 행성의 함락>을 시작으로 <선제공격 작전>, <오닉스의 유령> 등 베스트셀러가 된 헤일로 소설 시리즈를 펴냈으며, 가장 최근에는 10~14세 사이의 아이들을 대상으로 한 SF 소설 <더 레지스터스> 시리즈를 집필하는 중이다.

역자 : 정호운

역자 정호운은 열성적인 헤일로 팬이었던 옮긴이는 국내에 나오지 않은 헤일로 소설을 번역해 블로그에 올렸고 그러던 중에 출판사에서 정식으로 제의가 들어와 헤일로 소설을 옮기게 되었다. ‘에른스트’라는 별명으로 헤일로 블로그 ‘Point of No Return'을 운영하고 있으며, 현재 고려대학교 영문과에 재학 중이다.

책속으로

“수직통로를 살펴보러 간다. 아직 무너지지 않은 통로가 있을지도 모른다. 이제 그…….”
티타늄 출입문 반대편에서 둔탁한 기계음이 울렸다. 문틈이 갈라지고 그 사이로 공기가 새어나오면서 1미터 두께의 출입문이 삐걱대는 소리 하나 없이 조용히, 나란히 안으로 열렸다.
밝은 불빛이 통로를 가득 채웠다. 입구에 사람의 형체가 보였다. 프레드의 전방투영장치가 자동으로 시야를 조절하면서 윤곽선을 선명하게 표시했다. 체격이 다소 작은 여자였다. 그녀는 회색 주름치마를 입고 흰 연구복을 걸쳤으며 가슴 주머니에는 데이터 패드가 들어 있었다. 원근시 겸용 검은 테 안경이 빛을 받아 반들거렸으며, 회색 머리카락은 쪽머리를 틀고 있었다.
하지만 무엇보다도 얼굴이 눈에 확 들어왔다. 입가와 눈가를 빼면 주름을 찾아보기 어려운 고운 피부와 회청색 눈동자가 돋보였다. 그녀는 스파르탄-Ⅱ 양성계획의 책임자이자 대원들이 착용하는 묠니르 전투복을 발명한 장본인이었다.
그녀는 핼시 박사였다.

- 184p에서

마스터 치프는 데이터 패드를 보고는 다시 대원들과 로클리어 상병, 존슨 하사를 둘러보았다. 맞는 말이었다. 코버넌트가 언제 어디서 나타날지를 미리 간파하기는 이번이 처음이었다. 제대로 타격을 입히기만 한다면 코버넌트가 지구에 당도하기 전에 놈들을 저지해서…… 최후의 종말을 조금이라도 늦출 가능성이 없지는 않았다.
마스터 치프는 속사포처럼 명령을 내렸다.
“프레드, 윌, 당장 린다의 전투복을 원상태로 복구해라.”
“상병, 무기를 다시 점검해라. 여기 있는 권총, 소총, 탄약 가방, 폭탄을 전부 챙겨서 우월한 정의의 격납고로 옮겨라.”
“그레이스, 린다, 존슨 하사, 마지막 전투에 대비해 코버넌트 수송선을 정비한다. 슬립스페이스 이탈에 대비해 동체를 보강하도록.”
“나는 위컴 중장님께 작전을 말씀드리고 이것만이 유일한 길임을 설득하겠다. 놈들하고 한판 붙어보자. 선제공격을 개시한다.”

- 408p에서

“복병이다!”
윌이 다급히 소리쳤다.
브루트가 그림자 속에서 불쑥 나타나 치프를 정면으로 쳐다보았다. 체격이 엘리트보다 훨씬 우람했다. 주둥이에 날카로운 이빨이 빼곡하게 돋아나 있었고 시뻘건 눈동자는 증오심으로 이글거렸으며 청회색 피부 곳곳에는 총알 자국이 남아 있었다.
브루트가 달려든 충격으로 치프는 소총을 손에서 놓치고 말았다. 묠니르 전투복을 입었음에도 놈의 괴력을 당해낼 수가 없었다.
놈은 맨주먹으로 치프를 연거푸 때려갈겨 방어막을 소진시키고는 목을 붙잡고 엄청난 힘으로 꽉 졸랐다.
전방투영장치에서 적색 경고등이 번쩍였다. 그는 눈앞이 아득해지기 시작했다.

- 464p에서

출판사 서평

XBOX 전용 FPS게임
‘헤일로’시리즈를 토대로 나온
그 세 번째 소설!!!

이 책은...

게임 헤일로와 소설 헤일로

헤일로는 번지 스튜디오에서 제작하고 마이크로소프트에서 출시된 FPS(1인칭 슈팅게임)이다. 최초의 콘솔 FPS라는 전례 없는 시도와 부정적 기대를 깨고, 헤일로는 발매 이후 예상 밖의 대히트를 쳤다.
XBOX 기반 콘솔 게임이라는 한계 때문에 콘솔 게임 시장이 비교적 협소한 국내에서는 널리 알려지지 못했으나, 우리나라에서 스타크래프트를 모르는 사람이 없듯이 북미에서는 헤일로라 하면 모르는 사람이 없을 정도로 엄청난 인기 게임이다.
헤일로는 1편인 <헤일로: 전쟁의 서막>을 시작으로 2편에 이어 3편으로 막을 내렸는데, 특히 지난 2007년 발매된 삼부작의 마지막 작품인 <헤일로 3>는 출시 당일 북미에서만 1억 7천만불을 벌어들이면서 스파이더맨 3가 세운 북미 엔터테인먼트 산업의 수익기록(1억 5천만불)을 갱신하는 기염을 토했다. 헤일로는 북미에서는 “포스트 스타워즈”에 비견할 정도로 대중적 인기를 얻었고, 지금도 게임과 함께 소설, 완구, 음반 등 각종 관련 상품들이 발매되는 중이다. 더욱이 헤일로는 올해로 탄생 10주년을 맞이해 지난 8월에는 미국 시애틀에서 사상 최대 규모의 헤일로 행사 ‘헤일로 페스트’가 개최되었으며, 시리즈 첫 작품인 <헤일로: 전쟁의 서막>을 리메이크한 <헤일로: 애니버서리(Halo: Anniversary)>가 올 11월 15일 정식 발매되었다.
게임의 인기에 힘입어 아마존, 뉴욕타임스 베스트셀러에 올랐던 <헤일로 3: 선제공격 작전>은 2003년 출간된 두 번째 헤일로 소설 <플러드의 출현>의 후편으로써, 원작 게임의 1편과 2편 사이의 공백기에 무슨 일이 있었는지를 다룬다. <헤일로 3: 선제공격 작전>은 원작 1편인 <헤일로: 전쟁의 서막>이 끝나는 시점과 2편인 <헤일로 2>가 시작되는 시점 사이의 약 한 달 사이에 어떤 사건이 있었는지를 소개하며 독자들에게 색다른 재미를 선사한다.

때는 26세기 미래, 외계 세력으로부터 인류를 구원하는 대서사시!!

초광속 엔진의 개발로 인류는 우주로 진출했으나, 그 과정에서 다시금 내전이 발발한다. 26세기의 인류 정부인 국제연합 우주사령부에서는 반란군을 진압할 목적으로 특수부대를 창설할 계획을 세웠고, 이에 핼시 박사의 주관으로 “스파르탄”이라는 암호명이 붙은 수퍼 솔져로 구성된 특수부대를 비밀리에 양성하게 된다. 신체 강화수술을 받고 고도로 훈련받은 스파르탄 부대는 가히 인류 최강의 군인으로 거듭났다.
하지만 예기치 못한 정체불명의 외계세력 “코버넌트”가 인류를 상대로 전쟁을 선포한다. 코버넌트는 인류 전체를 말살하고자 무자비한 진격을 계속하였고, 인류는 지구로 향하는 길목에 남은 최후의 보루인 리치 행성을 남겨두게 되었다. 지구와 가장 가까운 행성인 동시에 인류 최후의 군사거점인 리치 행성만큼은 코버넌트의 맹공격으로부터 수십 년간 안전하게 지켜낼 수 있었다. 하지만 리치 행성보다도 더욱 중요한 것은 바로 코버넌트가 인류의 모행성인 지구의 위치를 알아내지 못하도록 막는 일이었다.
병력, 화력, 기술 등 인류는 어느 면에서나 열세를 면치 못해 코버넌트를 상대로 패배를 거듭했다. 800곳에 달하는 행성이 코버넌트의 무차별적인 공격 앞에 잿더미로 사라져 이제 소수의 행성만 남겨둔 상황. 수십 년간 코버넌트와 싸우던 스파르탄 대원들은 리치 행성에 소집되어 결전을 치를 준비를 하기 시작한다. 그들은 적에게 죽을지언정 결코 항복하는 법이 없었다.
인류의 운명은 한 명의 군인이자 전설적 전투에서 유일하게 생존한 스파르탄 대원 “마스터 치프”의 손에 달리게 된다. 사활을 건 전투 끝에 결국 리치 행성이 함락되면서, 마스터 치프와 소수의 생존자들은 “헤일로”라는 수수께끼에 싸인 외계구조물에 발을 디디게 된다.
피비린내 나는 인간과 외계인 사이의 전쟁이 헤일로까지 번짐에 따라, 이제 그 웅장한 서사시가 최초로 이 책에서 펼쳐진다.
국내에 번역서로 들어온 유수의 SF 소설은 종종 번역이 어색하다는 지적을 받고는 한다. 이는 번역가의 실력 부족이라기보다는 SF라는 분야와 그 속의 용어가 생소하기 때문인 경우가 많았다. 하지만 이 소설의 옮긴이는 옮긴이 이전에 열렬한 헤일로 팬이었다. 그렇기에 소설의 내용을 잘 이해하며 헤일로라는 게임을 접해 본 적이 없는 독자들도 어려움 없이 책을 읽을 수 있도록 하고자 심혈을 기울였다. 헤일로 소설의 이해를 돕고자 옮긴이는 권말 부록 ‘코버넌트’를 따로 작성해 덧붙이기까지 했다.
국내에 최초로 소개되는 헤일로 소설 3부작의 대단원인 <선제공격 작전>의 이야기는 외전격 소설 <오닉스의 유령>에서 다시금 이어진다.

파머 엘드리치의 세 개의 성흔

벌거지 — Tue, 13 Dec 2011 08:28:00 +0900

이번에 새로 출간된 <파머 엘드리치의 세 개의 성흔(The Three Stigmata of Palmer Eldritch, 1965)>은

필립 K. 딕(Philip K. Dick)의 대표작 중 하나로 꼽히는 작품입니다.

최근 폴라북스(현대문학)에서 출간되는 PKD 걸작선 5권으로 나왔습니다.

번역은 한국의 SF 팬이라면 누구나 그 이름을 접해 보았을 김상훈씨입니다.

워낙에 작품을 많이 쓴 다작가인 필립 K. 딕은 단편은 물론 장편도 꽤 많이 썼는데

<높은 성의 사나이(The Man in the High Castle, 1962)>

<안드로이드는 전기양의 꿈을 꾸는가(=블레이드 러너 Do Androids Dream of Electric Sheep? 1968)>

<유빅(Ubik, 1969)>

이렇게 세 편과 <파머 엘드리치의 세 개의 성흔(1965)>이 가장 우수한 작품으로 꼽힙니다.

이들 작품들은 모두 작가의 나이 33세일때부터 41세 때까지, 한 창 시기에 쓰여진 것을 알 수 있습니다.

대개 훌륭한 작가라고 하더라도 특히 좋은 작품들을 한꺼번에 쏟아내는 특정 시기가 존재하는데,

PKD의 경우 그 시기가 그의 나이 30대 초반에서 40대 초반까지였던 1960년대라고 할 수 있습니다.

<화성의 타임슬립(Martian Time-Slip, 1964)>에 이어 이 작품도 화성이 배경입니다.

PKD은 유난히 화성을 작품 배경으로 삼는 경우가 많은 작가이기도 한데,

화성이 살기 좋은 세계이기 때문이 아니라 혹독한 환경이기 때문입니다.

대부분 우울한 배경을 가지면서 작품 속 세계를 한 번 뒤집는 것을 즐기는 PKD에게는

살기 힘든 혹독한 환경을 묘사하기 적합한 화성을 작품 무대로 삼는 것이 꽤 어울립니다.

<파머 엘드리치의 세 개의 성흔>은 화성 개척민들에게 유행하는 환각제를 둘러싼 이야기를 다룹니다.

여기에 본래 LSD를 자주 사용했던 것으로 알려진 PKD 본인의 실제 환각 체험 경험이 십분 발휘되어 있으며,

환각 상태에서 느끼고 본 것에 대한 세밀한 묘사와 환각 상태의 꿈을 공유하고 조종하려는 설정 등이 유명합니다.

꿈의 세계를 공유하고 조종하는 크리스토퍼 놀란(Christopher Nolan)의 영화 <인셉션(Inception, 2010)>이 개봉하자,

곧바로 미국에서는 PKD의 <파머 엘드리치의 세 개의 성흔>의 영향을 강하게 받은 영화라는 말이 나왔었죠.

작가가 세상을 떠난 이후에는 아무래도 그 사람의 작품이 서서히 사라지는 경우가 많은데,

PKD의 경우 시간이 흐를수록 점점 더 작품의 영향력이 커지고 널리 읽히고 있으니,

영화화로 인하여 뒤늦게 주목을 받은 작품이 많다고 하더라도 놀라운 일입니다.

로보포칼립스

크렙슬리 — Mon, 12 Dec 2011 17:54:35 +0900

인간이 만들어낸 놀라운 기술이 인간을 배반하며 촉발된 거대 전쟁을 충격적으로 그려낸 SF 스릴러다. 로봇들로 가득한 지구의 멀지 않은 미래를 무섭도록 생생하게 그려내고 있다. 카네기멜론대학에서 로봇공학으로 박사학위를 받은 로봇 전문가이자 작가인 대니얼 H. 윌슨은 로봇에 관한 개성 넘치고 위트 있는 논픽션들을 써왔다. 그리고 마침내 탄탄한 테크놀로지를 기반으로 놀라운 상상력과 손에 땀을 쥐게 하는 서사가 결합한 소설 『로보포칼립스』를 내놓았다.

소설은 인상적인 캐릭터들과 놀라운 테크놀로지로 촘촘히 짜여 있으며, 기술의 혁신적인 발전이 지닌 어두운 면과 이로 인해 인간이 치러야 할 대가를 현실적으로 탐구해내고 있다. 동시에 세계 각지에서 벌어지는 비극적인 사건들 속의 개개인들을 조명하며, 고도화된 문명 속에서도 인류가 끝까지 간직해야 할 소중한 가치는 무엇인지 생각해보게 한다. 갈수록 영리해지는 첨단 테크놀로지의 홍수 속에서 기술의 발달이 어디까지 이어질 것인가 한 번쯤 의문을 가져본 독자라면 온몸에 전율을 느낄 만큼의 충격을 경험할 것이다. 『로보포칼립스』는 21세기 첨단 시대를 살아가는 우리 인류의 고민과 상상에 답하며, 평범한 일상에 밀착한 SF 스릴러의 새 지평을 열 것이다.

히페리온의 몰락

Overmind — Thu, 10 Nov 2011 09:32:09 +0900

2009년에 전작 히페리온이 나오고 2년만에 후속편이 번역 출간 되었네요.

전작에서는 여러 등장인물들이 각기 자기 얘기를 하면서 SF 의 다양한 하부장르를 넘나들었는데..

마지막 장면에 '엉? 그래서 어떻게 되었다는거냐!!' 라는 느낌으로 끝맺었는데..

언능 주문해서 읽고 싶네요.

세계 3대 판타지 작가 어슐러 K. 르 귄 신작, <라비니아> 출간

늦은걸음 — Mon, 10 Oct 2011 17:10:55 +0900

“나는 내가 누구였는지 안다. 나는 죽지 않을 것이다. 그 점에 관해서 거의 확신한다.

만일 내가 100년이고 200년이고 계속해서 살아가야 한다면, 최소한 한 번은 터트려서 이야기해야 한다.

그는 나에게 한 마디도 시키지 않았다. 나는 그에게서 말을 가져와야 한다.

우리가 서로를 이해하도록 해 주는 것은 죽음이 아니라 시이다.”

이 책의 제목이기도 한 ‘라비니아’는 알려진 바대로 이탈리아 중부에 있던 고대도시 라티움의 왕 라티누스와 아마타의 딸입니다.

라티누스와 아기 라우렌스가 죽고 유일한 왕국의 계승자로서 라비니아만이 생존하자,

그의 아버지 라티누스는 라비니아의 배우자를 맞이해 그를 후계자로 지명하거나 양자를 들여야 하는 기로에 이르게 되죠.

라비니아가 으레 ‘한 사내를 위해 잘 여문, 결혼을 위해 이제 혼기가 찬’ 처녀가 되고

르귄은 바로 이 때부터 라비니아의 결혼과 관련된 이야기에 상당 부분의 서사를 할애하기 시작하는데,

이 과정에서 라비니아가 ‘누구를 위한 존재’가 아닌 ‘스스로를 위한 삶’을 추구하는

주체적이고 진보적인 모습을 보인다는 것은 매우 흥미롭게 읽힙니다.

라비니아는 르 귄의 손끝에서 완전히 다시 태어납니다.

<왜, 계집아이는 집에서 자라 다 큰 여자가 되면 나머지 인생을 유배되어 살아야 하는 거죠?>라고 되묻는 여자가 되었죠.

“내가 왜 그래야 하나요? 어떤 사내가 내 아버지의 집보다 더 나은 곳으로 나를 데려갈 수 있겠어요?

아버지보다 못한 왕과 내가 뭘 하고 싶겠어요?”라고 당돌하게 말하죠.

그러고는 항상 사려 깊은 말투로 상대의 됨됨이를 조심스레 예측해봅니다.

“그에게 경건함이 있나요?” 라고.

마치 그녀에게 가장 필요한 태도가 ‘경건함’인 것처럼요.

바로 이러한 라비니아의 시점에서 작품의 토대가 되는 베르길리우스의 서사시 <아이네이스>를 다시 읽어나가는 셈인데요,

시에서 아주 짧게 언급되는 그녀에 대한 이야기를 짓기 위해

원작과 결합해 얼마나 합리적인 상상력을 동원했을지를 가늠해보면,

또 그 공백을 훌륭하게 메워 낸 지면으로 세계 최고 권위의 장르 문학상인 ‘로커스 상’을 수상했다는 것을 보면,

이 책을 통해 다시 한 번 르귄 여사의 저명함과 고전의 심오한 스펙트럼을 느낄 수 있지 않나 싶습니다.

투르누스와 결혼하기로 되어 있던 라비니아는 <아이네이스>에서 결코 말을 하지 않습니다.

등장하는 곳도 많지 않지요.

아이네아스가 라티움의 땅에 상륙하기 바로 전날 라비니아의 머리가 불타올랐던 것이 전쟁을 알리는 예언이었다고 하는 내용부터,

아이네아스가 성을 공격하자 부인들이 성채 위의 신전으로 대피하는 장면인

<라비니아도 고운 눈을 내리깔고 함께 가고 있었다>는 부분,

또 아주 차분한 이미지로 표상되는 장면인 <그녀의 타오르는 두 볼은 눈물에 젖었고,

타는 듯이 발갛게 달아오르는 빛이 얼굴에 퍼졌다>는 부분,

그리고 투르누스가 죽자 비탄에 빠져 자살한 어머니의 소식을 듣고

<맨 먼저 그녀의 딸 라비니아가 손으로 고운 머리를 뜯고 장밋빛 볼을 할퀴었다>는 정도입니다.

르 귄의 <라비니아>에서처럼 중성적이고 감정을 저울질하며 인생에 대해 고민하는 그녀의 모습은 거의 예측하기 힘든 부분이 많지요.

르 귄 여사는 그녀의 작품 <라비니아>를 두고,

“베르길리우스에게 바치는 감사의 행동이며 매정의 헌물”이라고 소회를 밝혔습니다.

이처럼 <라비니아>에는 베르길리우스로 표상되는 ‘시인’이 작품의 초반부에

상당부분 생령(生靈)의 모습으로 등장하며 라비니아와 영적인 교감을 나눕니다.

알부네아에서 라비니아와 유령 시인이 보낸 세 번의 기묘한 밤들을 통해 라비니아는 주인공으로서

이 <이야기>의 정당성을 끊임없이 부여받고 서사의 추동력을 확보해 내죠.

결국 그 동력을 부여하던 유령 시인이 끝내 생명을 다해도,

라비니아는 혼자서라도 <이 이야기를 계속하겠다>는 결연한 의지를 다짐하는 모습으로까지 나아갑니다.

“라비니아, 내가 왜 당신에게 왔는지 알 것 같습니다. 나는 방황하고 있었어요.

내 시에 나오는 모든 사람들 중에서 내 영혼을 불러낸 사람이 왜 당신이었을까요?

왜 나의 위대하고 소중한 아이네아스가 아니었을까요?

왜냐하면 내가 그를 이해했기 때문이죠. 그리고 당신을 이해하지 못했고요.

당신은 내 시 속에서 거의 아무 존재도 아닙니다, 거의 하찮은 존재예요. 아직 내버려 둔 장래의 인물이죠.

하지만 그것이 거기에, 부여되지 않았던 활기가 당신 내부에 있습니다.

지금, 마지막에, 너무 늦은 때에, 당신은 나에게 주어야 할 것을 갖고 있군요.

나의 활기를. 내 이탈리아 땅, 로마에 대한 희망, 나의 희망을요.”

베르길리우스에 투영해 낸 ‘몰이해’에 대한 창조적인 반성, 충분히 활용할만한 상상력의 극대화,

시(詩)에 기댄 장대한 서사의 재구성, 끝나지 않는 고전의 위대함 같은 것들을

르귄은 하나도 놓치지 않고 있었던 것 같은 기분마저 듭니다.

한 마디로 철저하다는 생각이 들어요.

베르길리우스와의 대화를 통해 라비니아는 아이네아스와 그 자신 스스로에 대해 다시 알고 싶어하는 것처럼,

천천히 중심부의 서사로 다가갑니다. 이 과정은 르귄의 친절함이 돋보이는 부분이기도 한데요,

다 읽고 나면 이 책 하나로 풍부한 배경지식을 감싸 안는 듯한 충만함까지 느껴집니다.

그러니까 이 책은 단순히 신화와 판타지를 결합한 SF가 아니라,

이야기를 다시 이해하고 관계에서 유대가 작동하는 방식을 함께 고민해보는 소설입니다.

앞서 말했듯, 작품 속에서 베르길리우스가 죽고 나서도 라비니아는 이해와 연대에 대한 희망의 온기를 계속 유지하고자 하죠.

“비록 시인은 길을 바로 가리켜 주지 않았지만 나는 여기까지 애써 나아왔다.

실수 없이, 그가 말한 것들, 그가 준 단서들로 올바르게 길을 추측했다.

나는 그를 뒤쫓아 미궁의 한가운데로 들어왔다.

이제 나 홀로 돌아가는 길을 찾아야 한다.

삶 속에서는 보다 길고 느릴 터이지만, 이야기하기에는 그렇게 길지 않을 것 같다.”

이렇게, 라비니아의 이야기는 계속되고 망설임은 없습니다.

다분히 외면당하고 소외되었던 그녀에게 건강한 생명력을 부여해 준 르귄의 이야기는

이렇게 또 전혀 예상하지 못했던 방식으로 제 마음에 아름답게 작동되고 있습니다.

끝나지 않은, 결코 끝나지 않을 우리들의 이야기.

오랜 시간을 돌아온 이 이야기를 저는 무척이나 반갑게 환영합니다.

삶이 계속되면 될수록, 그녀의 경건한 이야기에 귀 기울일 수 밖에요.

“우리 모두는 불확실한 존재이다. 적개심은 어리석고 옹졸하며, 분노조차 부적당하다.

나는 경외감 속에서 산다.

내가 살아있지 않다면, 그래도 나는 바람을 타는 말없는 날개, 알부네아 숲 속에 형체 없는 목소리이다.

나는 말한다, 그렇지만 내가 할 수 있는 말은 이것뿐이다.

가라, 계속 가라.”

프래그먼트

겜타쿠 — Fri, 07 Oct 2011 23:41:23 +0900

치명적인 진화 과정을 거친 괴생명체의 습격!

새로운 진화 과정을 거쳐 전혀 다른 생태계가 구축된 섬을 배경으로 한 생물학 스릴러『프래그먼트』. 해박한 진화생물학적 지식을 바탕으로, 자유로운 상상력을 펼치는 소설이다. 수명과 성적인 번식을 진화에 연결시키는 등 도발적인 가설을 제시하는가 하면, 섬에서 일어난 놀라운 진화 과정을 과학적 방법론으로 풀어나가는 지적 즐거움도 선사한다.

배를 타고 이국적인 장소를 찾는 세계일주 리얼리티 TV 쇼 <시 라이프>. 트라이던트호에 탑승한 과학자와 가상 선원들은 우연히 포착한 구조신호에 이끌려 외딴 섬에 도착한다. 새로운 종의 발견, 지루한 항해에서의 탈출, 시청률 상승 등 각자의 이유로 들뜬 탑승객들. 하지만 그곳은 전혀 다른 진화 과정을 통해 생태계가 구축된 섬이었다.

사람들은 이제껏 지구 상에 존재한 적도 없고, 상상조차 할 수 없었던 생명체들에게 차례차례 학살당한다. 이 영상이 <시 라이프>를 통해 전 세계로 방송되자, 과학계는 들썩이기 시작한다. 정부의 철저한 통제 속에서도 과학자들의 논쟁은 지속되고, NASA와 미 국방부는 외계 탐사 장비와 항공모함 대대를 이끌고 특별 조사단을 파견하는데….

보다 진화한 생물학적 스릴러 탄생!

해박한 진화생물학의 지식을 기반으로, 보다 진화한 생물학 스릴러의 재미를 선사하는 《프래그먼트 Fragment》가 비채에서 출간됐다. 《프래그먼트》는 출간 직후 13개국에 판매됐으며, ‘스테로이드를 투여해 더욱 강력해진 《쥐라기 공원》’이라는 평을 얻으며 2009년 여름 시장에 화제의 도서로 떠올랐다. 작가 워렌 페이는 ‘마이클 크라이튼의 진정한 후계자’라는 엄청난 찬사를 받으며 작가 약력의 첫 발을 당당히 내딛었다.

워렌 페이는 데이비드 아텐보로, 루이스 리키, 찰스 다윈을 영웅으로 마음속에 간직하고, 열한 살에 캘리포니아 공과대학에서 신경 생물학 과목을 수강할 정도로 생물학에 재능이 있었다. 그는 진화생물학자인 스티븐 제이 굴드의 저서와 루마니아 모빌 동굴의 놀라운 발견(5백만 년 동안 파묻혀 있던 33가지 새로운 종이 발견됐다)을 접하고 마치 신의 계시를 받아들이듯 《프래그먼트》의 얼개를 만들어냈다. 3년에 걸쳐 과학자와 일러스트레이터, 디자이너와 함께 새로운 생명과 환경을 창조했고, 거기에 생물학에 대한 열정 지식 그리고 서적판매상, 통계분석가, 영화 평론가, 로봇 완구의 콘텐츠 담당자라는 다양한 약력을 한데 모아 《프래그먼트》를 완성시켰다.

‘살아남은 선사시대의 괴물’이라는 익숙한 테마에 신선한 활력을 불어넣다!
퍼블리셔스 위클리(미국)

호쾌한 액션 어드벤처와 엄밀한 과학적 추론이 한데 모여 짜릿한 흥분을 만들어내다!
라이브러리 저널

폭발적인 작품이다. 책에서 훌쩍 튀어나와 당신의 숨통을 움켜쥔다!
제임스 롤린스(작가)

이 소설에서 제시한 상황은 훌륭한 과학적인 가설이다. 그냥 받아들여라. 이제 마지막 페이지까지 시간을 투자할 일만 남았다.
트레브 헉슬리(올더스헉슬리의손자)

진화와 관련된 과학을 다룬 작품 중 이처럼 재미있고 소름끼치는 걸 읽어본 적이 없다!
북 바이어스 어노니머스

환상문학웹진 거울 비평선 'B평'

르혼 — Fri, 23 Sep 2011 18:21:15 +0900

아시는 분도 계시겠지만, 저는 환상문학웹진 (http://mirror.pe.kr/)에 이름만 올려놓은 사이비 필진입니다.

그간 별 볼일 없는 C급 리뷰만 끄적이다가, 이번에 B평이라는 책에 참여하게 되었습니다. 바야흐로 B급으로 업그레이드!

그런 관계로, 수줍게나마 책 소개를 해 봅니다.

이름처럼 비평 아닌 비평서라고 할 수 있는데, 우리나라 장르 소설계에서 이런 책이 나온 건 사실상 처음이라고 할 수 있을 것 같습니다.

다른 분들의 원고는 저도 보지 못한 상태라 뭐라 하기 힘들지만, 이런 책은 출간 그 자체만으로도 기념비적인 일이 아닐까 싶네요.

단적으로 말해서 이 작품 소개에서조차 비평 카테고리가 없어서 '한국소설' 로 넣어야 할 정도니 말입니다.

황혼의 들판 : 견인 도시 연대기 4(완결편)

도서출판부키 — Mon, 29 Aug 2011 16:26:30 +0900

안녕하세요. 도서출판 부키입니다.

필립 리브의 SF 판타지 역작 '견인 도시 연대기' 시리즈가 <황혼의 들판>이 출간됨으로써

드디어 완결되었습니다.

JOYSF 회원들께 이 소식을 알려드리고자 합니다.

견인 도시 연대기 시리즈 1권 <모털 엔진> 2권 <사냥꾼의 현상금> 3권 <악마의 무기> 4권 <황혼의 들판>

분위기를 보실 수 있도록 샘플북도 첨부해두었습니다.

독자 제위의 관심을 부탁드립니다.

고맙습니다.

-----------------------------------------------------

전 세계가 주목하고 감탄한 판타지 SF 어드벤처!

<모털 엔진> <사냥꾼의 현상금> <악마의 무기> <황혼의 들판>

지구가 궤도 발사 원자탄과 ‘60분 전쟁’이라는 이름의 맞춤형 바이러스 폭탄으로 초토화된 지 3천 년. 살아남은 소수의 인류는 지진, 화산 폭발 등 자연 재해로부터 생존하기 위한 대안을 모색하던 중 영국의 발명가 니콜라스 쿼크의 ‘도시진화론’을 받아들인다. 이에 따라 사람들은 거대한 바퀴와 모터에 의지해 움직이는 견인 도시를 만들어 힘 있는 도시가 힘없는 도시를 잡아먹으며 살아간다.

다시 오랜 세월이 흘러 지구의 자연이 어느 정도 회복되고 난 뒤, 지구에는 인류가 계속 도시진화론을 좇아 살아간다면 심각한 자원 고갈과 자연 파괴에 맞닥뜨릴 수밖에 없다며 농사와 정착을 주장하는 ‘반 견인 도시주의자’들이 나타난다. 이제 지구는 견인 도시들과 강경 반 견인 도시 세력인 그린 스톰이 팽팽히 대립하면서 또 한번 대규모 전쟁의 위기를 맞게 되는데….

무엇을 상상하든 그 이상!

이 책에 비하면 '해리 포터'는 동화다 - 인디펜던트

‘60분 전쟁’으로 종말을 맞은 지구에서 살아남은 인간들이 벌이는 약육강식의 싸움.

그 한가운데서 서로의 상처를 보듬으며 화해하고 용서하는 톰과 헤스터,

그리고 가족의 의미를 깨달아 가는 소녀 렌.

그들은 모험은 잠시도 눈 돌릴 수 없을 만큼 숨 가쁘게 계속된다!

2002 네슬레 스마티즈 어워드 금상 수상

BBC <블루 피터 북> 선정 ‘2003 올해의 책’

웨버 카운티 도서관 선정 ‘2004 꼭 읽어야 할 SF 걸작’

영국서점연합회 선정 ‘2004 최고의 SF 소설’

미국도서관협회 선정 ‘2005 최고의 장르 소설’,

2006 가디언 아동소설 수상,

2007 로스앤젤레스 타임스 북 상

2007 일본 SF대상 ‘성운상’ 해외장편 부문 수상

모털 엔진 : 견인 도시 연대기 1

매그너스 크롬이라는 시장이 장기 집권 중인 견인 도시 런던은 철저한 계급 사회. 더럽고 위험한 내장 갑판엔 하층 계급과 범죄자들이 살고, 쾌적하고 부유한 상층 갑판엔 고위직들이 산다. 열다섯 살의 고아 소년 톰 내츠워디는 역사학자 길드의 3등 견습생이다. 그는 어느 날 자신의 우상이자 역사학자 길드 회장인 테데우스 밸런타인을 돕다가 일그러진 얼굴의 소녀 헤스터 쇼를 만나 사건에 휘말리게 되고 결국 헤스터와 함께 런던 밖으로 떨어진다. 한편 밸런타인의 딸 캐서린은 아빠가 자신에게 뭔가 감추고 있으며 크롬 시장이 꾸민 음모에도 연루되어 있음을 알게 된다. 아빠가 정찰 비행을 나간 사이 뒷조사를 하던 캐서린은 엔지니어 베비스 포드를 만나 여러 가지 사건을 겪으며 진실에 접근해 간다.

‘메두사’라는 비밀에 싸인 물건을 둘러싼 음모 속에서 런던 밖으로 떨어진 톰은 하늘, 땅, 바다를 종횡무진하며 노예로 팔려갈 위험에 처하기도 하고 반 견인 도시주의자들과 친해지는가 하면, 헤스터를 쫓는 사이보그 스토커 슈라이크와 목숨을 건 일전을 벌이기도 한다. 그러는 사이 거대 기갑도시 판체르슈타트-바이로이트에 잡아먹힐 위기에 처한 런던은 마침내 메두사의 정체를 드러내게 되고...

사냥꾼의 현상금 : 견인 도시 연대기 2

전작 『모털 엔진』에서 지표면을 달리며 작고 약한 도시들을 집어삼키던 견인 도시 런던이 ‘반 견인 도시’ 세력을 무릎 꿇리려다 멸망하고 약 2년 후, 대 파국의 소용돌이 속에서 비행선 제니 하니버를 타고 가까스로 살아남은 두 주인공 톰과 헤스터가 천신만고 끝에 도착한 곳은 ‘앵커리지’라는 썰매 도시. 그곳은 프레야라는 십 대 여왕이 시장 노릇을 하고 있는 도시로, 한때 부유하고 융성했으나 전염병이 돌아 현재는 몰락한 상태다.

앵커리지에서 손님 대접을 받으며 머물게 된 톰은 매사에 냉소적이고 까칠한 헤스터와 달리, 함께 있으면 편하고 말도 잘 통하는 소녀 프레야에게 잠시 마음이 흔들린다. 그런 톰의 행동에 상처받은 헤스터는 다른 도시들이 있는 장소를 발설하면 현상금을 주는 ‘아크에인절’이라는 사냥꾼 도시로 제니 하니버를 타고 혼자 날아가 앵커리지가 있는 곳을 밀고한다. 그리고 아크에인절이 앵커리지를 잡아먹고 나면 현상금 대신 톰을 자신에게 넘기라고 요구한다. 톰을 다시 차지하기 위해 자신을 손님으로 받아들여 보살펴 준 앵커리지와 그곳의 무고한 사람들을 팔아넘긴 헤스터는 죄책감으로 고통받게 되는데….

악마의 무기 : 견인 도시 연대기 3

썰매 도시 앵커리지가 북아메리카 바인랜드의 호숫가에 정착한 지(견인 도시 연대기 2권 『사냥꾼의 현상금』) 16년 뒤, 톰과 헤스터는 앵커리지에서 결혼을 하고 딸 렌을 낳아 키우고 있다. 밝고 총명하게 잘 자란 렌은 이제 열다섯 살이 되었다.

그러던 어느 날 기생 해적 로스트 보이들이 ‘틴 북’을 찾아 앵커리지에 숨어든다. 틴 북에는 견인 도시들과 반 견인 도시 세력 간의 전쟁을 종식시킬 가공할 무기에 대한 정보가 쓰여 있다는데….

렌은 로스트 보이들이 틴 북을 훔치는 것을 돕는 대가로 자신을 앵커리지 바깥세상으로 데려가 달라고 한다. 하지만 한차례 소동을 겪고 바다로 나왔을 때 맞닥뜨린 현실은 렌이 꿈꾸고 기대한 모험이 아니었다. … 이후 이야기는 급물살을 타 딸을 찾아 나선 톰과 헤스터, 틴 북을 탐내는 노예 상인 슈킨과 시장 페니로얄, 전함을 몰고 틴 북을 찾아 나선 그린 스톰(급진적인 반 견인 도시 세력)의 사령관 스토커(사이보그) 팽, 그리고 아직도 헤스터를 찾아다니는 슈라이크가 바다 위 뗏목 도시로 모여들면서 사건은 더욱 얽혀드는데….

황혼의 들판 : 견인 도시 연대기 4(완결)

그린 스톰의 공격을 받고 추락한 공중 저택 클라우드 나인에서 탈출한 톰과 렌, 그리고 사막으로 떨어진 헤스터와 스토커 슈라이크….(견인 도시 연대기 3권 『악마의 무기』)

그로부터 6개월 뒤, 그린 스톰의 총사령관 나가의 평화 정책으로 세계는 잠시 휴전 상태에 들어간다. 그러나 그린 스톰 한편에서는 아직도 전쟁을 주장하는 세력들이 존재하고, 전투 도시 무르나우로 속속 모여드는 도시들의 움직임 또한 매우 수상쩍다.

그런 와중에 톰과 렌은 런던의 잔해 더미에서 살고 있을지도 모르는 런던 사람들을 찾아 나서고 나가의 부인 위논은 평화 사절단으로 자그와에 갔다가 테러리스트의 공격을 받는다. 그리고 또다시 부활한 스토커 팽은 꼬마 해적 피쉬케익과 함께 궤도 무기 ‘오딘’을 깨우러 에르데네 테츠로 향한다.

이제 지구는 또 한 번 대규모 전쟁과 멸망을 맞이할지도 모르는 일촉즉발의 상황. 톰과 렌, 그리고 살았는지 죽었는지도 모르는 헤스터는 이 위기를 어떻게 헤쳐 나갈까?

견인 도시 연대기 시리즈별 샘플북도 첨부해두었습니다.

해변에서

벌거지 — Sun, 28 Aug 2011 00:34:40 +0900

네빌 슈트(Nevil Shute)의 <해변에서(On the Beach)>가 재번역되어 새로 출간되었습니다.

<해변에서>는 그냥 좀 좋은 책인 정도가 아닙니다. 핵전쟁을 주제로 한 SF 쪽에서 단연 최고의 작품으로 꼽히는 '전설의 걸작'으로, 깊은 주제 의식, 작품이 남기는 여운, 뛰어난 필력 등 모든 면에서 최상의 퀄리티를 보이는 드물게 보는 문학적 완성도를 갖춘 소설입니다. SF 팬은 물론 문학을 진지하게 읽고자 하는 사람이라면 반드시 읽어야 하는 필독서라고 할 수 있겠죠.
1960년대에 그레고리 팩, 에바 가드너 주연 영화가 <그날이 오면>이라고 제목을 적당히 바꾸어 한국에 소개된 바 있습니다. 당시 영화의 유명세 덕분에 출간된 번역본도 <그날이 오면>으로 나왔죠. 이번에 '황금가지'에서 장르문학 전문 번역자인 정탄 번역으로 다시 나온 번역본은 예전 번역본이 절판된 지 거의 40년 만에 다시 나온 책입니다. 일본의 후쿠시마 원전 사태로 핵 공포가 현실화된 것이 이번 <해변에서>의 재출간에 얼마간 영향을 주지 않았나 생각합니다.

네빌 슈트는 호주 작가 중 국제적으로 가장 큰 명성을 얻었던 사람으로 알려져 있지만, 본래 2차대전 시절까지 나이 마흔이 넘도록 영국에서 살다가 나중에 호주로 이민간 사람입니다. 지금 시점에서는 호주 작가의 대명사로 이야기되고 있는 것은, 아마도 대표작 <해변에서>가 호주를 무대로 하고 있는 것이 영향을 미쳤다고 생각됩니다. 네빌 슈트의 독특한 점이라면 본업이 비행기 설계와 개발을 하였던 오리지널 엔지니어였다는 것을 들 수 있을 것인데, 인생의 절반은 공학적인 재능을 십분 발휘하면서 조금씩 글을 쓰며 살다가 나이 마흔을 넘긴 후 본격적인 전업 작가가 되어 문학적으로도 비범한 업적을 남겼습니다.

왕년에 제가 한 번 소개한 적이 있는데, 네빌 슈트의 소설 <해변에서>는 T. S. 엘리어트의 시 <텅 빈 사람들(The Hollow Men, 1925)>과 매우 깊은 관계가 있습니다. <텅 빈 사람들>의 마지막 구절은 다음과 같습니다.

This is the way the world ends 세상이 이렇게 끝나는 구나
This is the way the world ends 세상이 이렇게 끝나는 구나
This is the way the world ends 세상이 이렇게 끝나는 구나
Not with a bang but a whimper. 쿵 소리 한 번 없이 흐느낌으로.

이 대목은 네빌 슈트가 <해변에서>를 쓰면서 생각한 작품 주제이자, 이성적인 모습으로 침착하게 인류의 멸망을 맞이하는 슬픈 결말을 다른 백 마디 설명보다도 더 효과적으로 잘 요약해서 보여주고 있습니다. 본래 T. S. 엘리어트의 <텅 빈 사람들>은 "4월은 잔인한 달"이라는 유명한 구절로 알려진 <황무지>와 짝을 이루어 쓰여진 반전 메세지가 가득한 시입니다. 핵전쟁 이후 멸망하는 세계를 조용히 관조하면서 죽음을 받아들이는 <해변에서>는 <텅빈 사람들>로 부터 전반적인 메세지와 분위기를 받아들이고 있습니다. <해변에서>가 걸작이 된 이유는 엘리어트의 시의 느낌을 있는 그대로 소설 속에 잘 담아내었기 때문이라고 해도 과언이 아니죠.

저자 네빌 슈트는 본래 <해변에서>의 경우 책 표지에 어떠한 그림도 사진도 넣지 말 것을 지시하였습니다. 그래서 영문 원서를 보면 대개 표지에 그림이 없고, 저자가 유일하게 허락한 "해변에서 황혼을 바라보는 사람들의 쓸쓸한 뒷모습 사진"을 실어 놓은 정도 밖에 없습니다. 책을 읽어보면 왜 그런 주장을 굽히지 않았는 지 알 수 있습니다 - "아무 것도 없는 세계"의 공허함과 슬픔이 작품 주제이거든요. 이번에 새로 나온 '황금가지'의 번역본은 표지에 약간의 핵에 관련한 그림을 집어 넣어 놓았군요.

T. S. 엘리어트의 <텅 빈 사람들>을 모티브로 해서 쓰여진 SF는 한 편 더 있습니다. 댄 시먼즈(Dan Simmons)의 <텅 빈 사나이(The Hollow Man, 1992)>죠. 엘리어트의 <텅 빈 사람들>의 제목을 복수형에서 단수형으로 살짝 바꾸어 놓았죠. 댄 시먼즈는 키즈의 시를 SF로 다시 쓴 <히페리온>과 같이, 시문학을 SF로 해석하여 다시 쓰는 것을 무척 좋아하는 작가죠.

신의 궤도

날개 — Mon, 15 Aug 2011 23:56:27 +0900

저자 : 배명훈

[친필 사인본 + 5천원 적립금 증정 (배송 후 발급)]

신의 궤도 세트 - 전2권

배명훈 (지은이) | 문학동네 | 2011-08-24

정가 : 24,000원

소개 : 1978년 부산에서 태어나 서울대 외교학과를 졸업하고 동 대학원에서 석사 학위를 받았다. 2005년 「Smart D」로 ‘과학기술창작문예’ 단편부문 당선, 2010년 「안녕, 인공존재!」로 ‘문학동네 젊은 작가상’을 수상하고 연작소설 『타워』(2009), 소설집 『안녕, 인공존재!』(2010), 장편소설 『신의 궤도』(2011)를 출간했다.

그렇게, 세계는 만들어졌다.

그쯤 되자 이 이야기는, 내가 잘만 표현해낸다면 도저히 재미가 없을 수 없는 이야기가 되었다. 내가 좋아하는 것들이 다 들어갔으니 적어도 나에게만은 도저히 재미없을 수 없는 이야기가 돼버린 것이다._‘작가의 말’에서

‘삶’에 대해 진실해지거나, ‘현실 너머의 것’를 창조하거나. 성공적인 소설은 둘 중 하나의 조건을 만족시키지만, 뛰어난 소설은 둘의 구분을 모호하게 만든다. 배명훈의 소설이 후자라는 데 내기를 걸겠다._권희철(문학평론가)

모험 음모 갈등 배신 믿음 화해 사랑 혁명 낭만 형이상학 그리고 빨간색 삼엽기가 가로지르는 하늘까지『신의 궤도』는 정말 모든 것이 들어 있는 종합선물세트이다._복도훈(문학평론가)

------------------------------------------------------------------

SF작가 배명훈의 첫 장편 소설이 문학동네에서 출간되었습니다. 1, 2권 세트로 [신의 궤도]라는 제목이며 [타워]가 출간되었을 당시부터 예고되었던 작품입니다.

현재 알라딘 과학소설 주간 1위를 출간하지 않고 예약판매 상태에서 기록 중입니다.(국내 작가로는 30위권에 신의 궤도 1위와 9위에 역시 배명훈 작가의 타워 밖에 없군요.)

여러모로 기대하는 작가라, 리뷰를 기다릴 것도 없이 일단 예약판매를 신청했습니다.

그림자 아이들 3. 배신당한 아이들

네코 — Thu, 11 Aug 2011 18:02:48 +0900

태어나는 것이 금지된 셋째 아이, 그림자 아이들의 박진감 넘치는 모험!!

전체주의 정부와 인권의 충돌, 인구 과잉과 식량 고갈 문제를 다룬 화제작!

《그림자 아이들》시리즈는 ‘셋째 아이를 금지하는 세상’이라는 흥미로운 설정 아래 이야기를 풀어 나간다. 정부가 셋째 아이를 낳지 못하게 통제하는 세상에서는 어떤 일이 벌어질까? 셋째 아이를 낳는 것 자체가 불법이라면? 셋째 아이라는 것이 발각되면 인구 경찰에게 끌려가 처벌받는다면? 저출산 시대 한국 사회에서는 상상할 수 없는 일이지만, 여기 그런 세상에 태어난 아이들이 있다. 작가 마거릿 피터슨 해딕스는 셋째 아이를 가질지 고민하던 경험에서 출발해, 인구 과잉이나 식량 고갈 등 오늘날 세계가 맞닥뜨린 문제에 대해 독자들과 이야기해 보고 싶었다고 한다.

《그림자 아이들》시리즈는 자유를 향한 그림자 아이들의 희망과 이들을 둘러싼 정부의 음모 사이에서 벌어지는 흥미진진한 모험 이야기다. 미국에서 출간된 뒤 약 2백5십만 부가 판매된 밀리언셀러로, 호기심을 불러일으키는 소재와 박진감 넘치는 전개는 수많은 독자들을 책 속으로 흠뻑 빠져들게 했다. 작가 마거릿 피터슨 해딕스는 빼어난 심리 묘사로 숨어 사는 아이들의 고독과 절망감을 섬세하게 담아냈다. 또한 인구 경찰에게 쫓기는 아이들의 긴장감 넘치는 모습, 자유를 향한 그림자 아이들의 투쟁과 용기를 생생하게 그려 냈다. 전체주의 정부의 통제와 개인의 인권, 인구 문제와 식량 고갈 등 현실과 닿아 있는 주제 의식은 우리에게 묵직한 질문을 던진다.

누군가를 고발해야 살아남을 수 있다면, 어떤 선택을 해야 할까?

감옥을 탈출한 그림자 아이들의 숨 막히는 모험과 반전!

3권에서는 새로운 주인공이 등장해 이야기를 이끌어 간다. 2권에서 제이슨과 함께 루크를 고발하려 했던 니나가 그 주인공이다. 셋째 아이라는 사실이 탄로 난 니나는 인구 경찰에게 끌려가 감옥에 갇힌다. 니나는 친구라고 믿었던 제이슨에게서 배신당하고, 거짓으로 그림자 아이들을 고발하려 했다는 누명을 덮어쓴다. 제이슨에 대한 분노와 상처로 혼란스러운 니나가 확신할 수 있는 것은 단 한 가지, 자신은 결백하다는 사실. 그러나 니나는 일생일대의 갈림길 앞에 서고 만다. 스파이가 되어 다른 세 아이에게 그림자 아이임을 실토하게 하고 자신의 목숨을 구할 것인가, 아니면 인구 경찰의 말을 따르지 않고 죽임을 당할 것인가. 니나는 과연 어떤 선택을 할까? 그 선택에는 놀라운 반전이 기다리고 있는데…….

니나는 감옥에서 만난 또 다른 그림자 아이들에게 ‘내가 누구인지’ 쉽게 말하지도, 진심으로 다른 아이들을 믿지도 못한다. 다른 세 아이 역시 니나의 정체를 알 수 없어 마음을 열지 못한다. 니나는 세 아이를 신뢰하지도, 외면하지도 못한 채 끊임없이 고민한다. 그리고 결국 배신자가 될 것인지 아니면 친구가 될 것인지 갈등에 빠진다. 작가는 이러한 니나의 모습을 통해 ‘만약 니나와 같은 상황에 처한다면, 어떤 선택을 할 것인지’를 독자들에게 묻는다. 니나와 세 아이는 친구가 될 수 있을까? 과연 누가 ‘진짜’ 그림자 아이인 걸까? 니나와 세 아이를 둘러싼 비밀은 무엇일까?

해딕스는 서로 정체를 모르는 아이들이 살아남기 위해 함께 모험하는 과정에서 느끼는 불안감을 섬세하게 묘사해, 미스터리한 분위기를 잘 살려 냈다. 작가는 또한 치밀하게 깔아 놓은 복선들로 독자들이 이야기 곳곳에 숨겨진 수수께끼를 스스로 풀도록 유도한다. 새로운 등장인물들, 손에 땀을 쥐게 하는 긴장감 가득한 전개 역시 흥미를 자극한다. 거친 세상에 던져진 그림자 아이들의 모험이 독자들의 마음을 사로잡을 것이다.

문라이트 마일 16권

soaron — Mon, 11 Jul 2011 21:24:53 +0900

중국이 미국의 방해를 뚫고 마침내 달에 도착했죠.

문차일드 얘기도 마무리됬습니다.

우주정거장 건설 얘기에 이어 달 개척과 미국 중국의 군비경쟁이

그동안 중요한 줄거리 축이었는데, 그게 이제 일단락됬네요.

음... 고로가 가족상봉할때 깜짝 사건이 하나 있긴한데,

다른데서 본 바로는 그러고 끝이라는군요;

앞으로 줄거리가 점점 산으로 간다던데 좀 불안합니다....

마지막 행성

soaron — Thu, 07 Jul 2011 10:53:36 +0900

노인의 전쟁,유령 여단에 이어 마지막 행성도 나왔습니다.

유령 여단 읽은 분은 소설 막판에 중요한 떡밥이 튀어나왔다는걸 아실겁니다.

마지막 행성은 그걸 다루는 모양입니다.

존 페리와 제인 세이건이 무사히 제대하고서 조이 부탱을 수양딸 삼고

새 개척행성으로 향하는데..

3부작의 마지막이라고 소개해놨던데 조이 부탱이 주인공인 소설이 또 있습니다.

그것도 마저 나오면 좋을텐데 말이죠~

<그림자 아이들> 2. 가짜 이름을 가진 아이들

네코 — Tue, 28 Jun 2011 09:31:50 +0900

그림자 아이들

2. 가짜 이름을 가진 아이들

■ 지은이 - 마거릿 피터슨 해딕스 / 옮긴이 - 이혜선

■ 펴낸 곳 - 봄나무

■ 펴낸 날 - 2011년 6월 25일

■ 체제 - 145*200 / 236쪽 / 값 9,500원

태어나는 것이 금지된 셋째 아이, 그림자 아이들의 박진감 넘치는 모험!!

전체주의 정부와 인권의 충돌, 인구 과잉과 식량 고갈 문제를 정면으로 다룬 화제작!

그림자 아이들》시리즈는 ‘셋째 아이를 금지하는 세상’이라는 흥미로운 설정 아래 이야기를 풀어 나간다. 정부가 셋째 아이를 낳지 못하게 통제하는 세상에서는 어떤 일이 벌어질까? 셋째 아이를 낳는 것 자체가 불법이라면? 셋째 아이라는 것이 발각되면 인구 경찰에게 끌려가 처벌받는다면? 저출산 시대 한국 사회에서는 상상할 수 없는 일이지만, 여기 그런 세상에 태어난 아이들이 있다. 작가 마거릿 피터슨 해딕스는 셋째 아이를 가질지 고민하던 경험에서 출발해, 인구 과잉이나 식량 고갈 등 오늘날 세계가 맞닥뜨린 문제에 대해 독자들과 이야기해 보고 싶었다고 한다.

《그림자 아이들》시리즈는 자유를 향한 그림자 아이들의 희망과 이들을 둘러싼 정부의 음모 사이에서 벌어지는 흥미진진한 모험 이야기다. 미국에서 출간된 뒤 2백5십만 부가 판매된 밀리언셀러로, 호기심을 불러일으키는 소재와 박진감 넘치는 전개는 독자들이 이 책에 흠뻑 빠져들기에 충분하다. 전체주의 정부의 통제와 개인의 인권, 인구 문제와 식량 고갈 등 현실과 닿아 있는 주제 의식은 우리에게 묵직한 질문을 던진다. 숨어 사는 아이들의 고독과 절망감에 대한 빼어난 심리 묘사, 인구 경찰에게 쫓기는 아이들의 긴장감 넘치는 모습, 그리고 자유를 향한 그림자 아이들의 투쟁과 용기. 《그림자 아이들》시리즈는 독자들에게 생생한 재미와 함께 감동을 전해 줄 것이다.

깊은 밤, 숲에서 만난 아이들의 정체는 무엇일까?

헨드릭스 남학교에서 벌어지는 숨 막히는 모험과 반전!

1권에서 인구 경찰의 추적을 피해 달아난 루크는 죽은 아이 ‘리 그랜트’의 신분증을 빌려서 헨드릭스 남학교에 들어간다. 심술궂은 아이들, 무관심한 선생님들, 창문이 하나도 없는 학교. 루크는 다른 아이들과 어울려야 한다는 걸 알지만 모든 것이 낯설고, 정체가 탄로 날까 봐 하루하루 마음 졸이며 살아간다. 그러던 어느 날 루크는 복도에서 숲으로 통하는 작은 문을 발견하고, 그곳에 비밀이 있다는 사실을 알게 되는데……. 루크는 과연 헨드릭스 남학교에 숨겨진 비밀을 풀 수 있을까?

작가는 2권에서도 뛰어난 심리 묘사로 손에 잡힐 듯 섬세하게 루크의 모습을 그려 냈다. 빠른 전개와 짜임새 있는 구성은 책을 읽는 내내 긴장감을 불러일으키고, 곳곳에 깔려 있는 복선들로 끝까지 읽기 전에는 결말을 예측할 수 없다. 정체를 알 수 없는 학교에서 살아남기 위해 고군분투하는 루크의 시선을 따라가다 보면, 독자들은 마치 루크와 함께 새로운 모험을 시작하는 듯한 기분을 느끼게 될 것이다.

그림자 아이라는 사실을 감춘 채 학교의 비밀을 추적하는 과정에서 루크는 자기 자신에 대한 확신이라는 소중한 결실을 얻는다. 1권에서 루크는 부모님의 말과 정부의 선전을 그대로 믿고 괴로워했다. 자신 같은 그림자 아이는 정말 살아갈 자격이 없는 것인지를 고민했다. 그때 루크를 설득한 사람은 친구 젠이었다. 젠은 신념을 위해 목숨도 아까워하지 않는, 열렬한 투사였다. 루크는 젠과 함께하지 못했다는 사실에 죄책감을 느끼지만, 한편으로 시련이 닥칠 때마다 그런 젠을 떠올리며 마음을 다잡는다. 그리고 마침내 루크는 젠과 다른 방식으로, 자신이 할 수 있는 방법으로 저항하는 것도 의미 있다는 사실을 깨닫는다. 루크는 젠처럼 자기 선택에 대한 확신을 갖고, 옳지 않은 일을 바로잡기 위해 행동에 나선다.

이 책의 결말에서 루크는 다른 셋째 아이들을 도울 방법을 생각해 낸다. 두려움과 외로움을 이기고 한 발 한 발 발걸음을 내딛는 루크의 모습은 또 다른 기대와 감동을 선사한다. 루크는 과연 그 일을 잘해 낼 수 있을까? 루크가 선택한 그 일이 정말 셋째 아이들을 도울 수 있는 방법일까? 한편 인구 경찰에게 붙잡혀 간 니나는 어떻게 될까? 독자들은 새롭게 펼쳐지는 모험 속에서 조금씩 변화하는 그림자 아이들의 모습을 지켜볼 수 있을 것이다.

본문 중에서

루크랑 눈이 마주친 아이들은 대부분 곧바로 눈길을 딴 데로 돌렸다. 몇몇 아이들은 육감 같은 게 있는지 루크가 쳐다보기도 전에 눈길을 돌렸다. 대담하게 루크를 쳐다본 아이는 두세 명뿐이었다. 루크가 그 아이들의 눈에 눈길을 고정한 것처럼 그 아이들도 루크의 눈에 눈길을 고정했다.

루크는 마음속으로 ‘저 아이들을 잘 기억해 두자.’ 하고 말했다. 그러나 그 아이들을 기억하기 전에 먼저 눈길을 피하지 않는 데만도 의지력을 모두 쏟아 부어야 했다.

마침내 교실 문 앞에 이르렀을 때, 루크는 온몸이 덜덜 떨렸다.

‘조금 전에 나한테서 뭔가 새어 나갔어. 이제 그 아이들은 나를 알 거야.’

그러나 루크는 ‘그 아이들’이 누구인지 몰랐다. - 77쪽

“그래서 리가 우리 편이야, 아니야?”

그 물음이 컴컴한 숲에 덩그렇게 걸려 있는 것 같았다. 루크도 그 물음에 대한 답을 듣고 싶었다.

자칼이 말했다.

“그걸 누가 알아? 문제는 리가 점점 대담해지고 있다는 거야. 아까 말한 대로 이상해지고 있다는 뜻이야. 리가 우리 모두를 곤경에 빠뜨릴까 봐 겁나. 우리 정체를 드러낼까 봐. 오늘 오후에는 리가 트레이를 빤히 쳐다보았대. 트레이가 무엇을 봤든, 무엇을 하든 상관하지 않겠다는 눈초리였대. 리는…….”

트레이가 끼어들어 자칼의 말을 끝맺었다.

“도발적이야.”

자칼이 어리둥절해하며 트레이를 쳐다보았다.

트레이가 말했다.

“미안! 숨어 살 때 책을 읽는 것 말고는 다른 할 일이 없었어. 말했지? 우리 집에는 너희 집과 달리 텔레비전이 없었거든. 책에서 거창한 말을 너무 많이 배웠어. ‘도발적’라는 말은, 음…… 그 아이가 나를 ‘도발한다’는 말은, 그 아이가…….”

“싸움을 걸어온다는 뜻이지.”

루크는 이렇게 큰 소리로 외치면서 나무 뒤에서 나왔다. -114쪽

지은이 : 마거릿 피터슨 해딕스(Margaret Peterson Haddix)

지은이 마거릿 피터슨 해딕스는 1946년 미국에서 태어났다. 오하이오 주의 농장에서 집안일과 농장 일을 돌보며 어린 시절을 보냈고, 틈날 때마다 독서를 하고 시를 썼다. 대학 때 학교 신문에 글을 썼던 경험을 바탕으로 기자가 되었다가 전업 작가의 길로 들어섰다. 주로 청소년을 대상으로 한 책을 집필하는데, 굳이 청소년을 위한 책을 즐겨 쓰는 이유가 무엇이냐는 질문에 이렇게 대답했다. ‘청소년은 변화의 가능성이 무궁무진하고 어른보다 한결 흥미로운 존재이기 때문이다.’ 틀에 박혀 있지 않은 기발한 소재와 청소년의 감성이 생생하게 살아 있는 작품들로 베스트셀러 작가의 반열에 올랐고, ‘전미도서관협회’의 청소년을 위한 추천 도서에 많은 작품이 선정되었다. 지은 책으로는 인간의 존엄성과 더불어 극한 상황에 처한 인간의 심리를 다룬《그림자 아이들(Shadow Children)》시리즈와《기억으로부터의 탈출(Escape From Memory)》등이 있다. 국내에는《이 일기는 읽지 마세요, 선생님》《이중인격》등이 출간되었다.

옮긴이 : 이혜선

이 책을 우리말로 옮긴 이혜선은 전남 진도에서 태어났다. 대학에서 국문학을 공부했고, 지금은 전문 번역가로 일하고 있다. 그동안 옮긴 책으로는《오목골 빨강머리 루비》《쫓기는 아이》《우리 선생님은 공룡》《호박에는 씨가 몇 개나 들어 있을까?》《노란 궁전 하품 공주》《내 어린 시절의 북극》등이 있다.

헤일로 2: 플러드의 출현

Cryptic — Fri, 17 Jun 2011 20:51:58 +0900

책소개

게임의 인기에 힘입어 아마존, 뉴욕타임스 베스트셀러에 올랐던 <헤일로2:플러드의 출현>은 2001년 최초로 출간된 헤일로 소설 <리치 행성의 함락>의 후편으로써, 소설의 제목인 ‘헤일로’에서 펼쳐지는 전투를 다룬다. 게임 <헤일로: 전쟁의 서막>과 같은 시간대와 배경에서 벌어지는 이야기이나, 소설 속에서는 게임에서 드러나지 못했던 여러 인물들과 그에 얽힌 이야기가 있어 게임과는 색다른 재미를 선사한다.

저자소개

저자 윌리엄 C. 디츠 William C. Dietz 시애틀에서 태어나 미 해군과 해병대에서 군의관으로 복무했으며 워싱턴 대학을 졸업했다. 아프리카에서 반년 동안 지내는가 하면 6대륙을 두루 횡단하며 여행을 하기도 했다. 의료 기사, 대학 강사, 신문기자, 텔레비전 프로듀서, 국제전화 회사의 홍보 및 판촉업무 이사직을 거쳐 2002년 이후로는 전업 작가로 생활하고 있다. <저주받은 군대>, <죽음의 날>, <지구돋이>, <스타크래프트 2 천국의 악마들> 등 30권이 넘는 SF 소설을 펴낸 그는 보트 타기, 스노클 잠수, 독서를 즐기며 아내와 함께 워싱턴 주의 기그 하버 근처에서 살고 있다.

역자 정호운
열성적인 헤일로 팬이었던 옮긴이는 국내에 나오지 않은 헤일로 소설을 번역해 블로그에 올렸고 그러던 중에 출판사에서 정식으로 제의가 들어와 헤일로 소설을 옮기게 되었다. ‘에른스트’라는 별명으로 헤일로 블로그 ‘Point of No Return'을 운영하고 있으며, 현재 고려대학교 영문과에 재학 중이다.

프롤로그

제1부 필라 오브 어텀
제2부 헤일로
제3부 카토그래퍼
제4부 343 길티 스파크
제5부 배신
제6부 심연

선조와 플러드

책속으로

“이럴 수가.”
샘이 갑자기 쉰 목소리로 말했다.
“이거 혹시…… 그 사람 아닙니까?”
“제대로 봤어. 2번 냉동수면실로 뛰어 내려와. 당장 수면에서 복귀시켜야 하니까.”
“금방 갑니다.”
샘은 서둘러 파일을 휴대용 통신패드에 옮기고 컴퓨터에 있는 원본을 지웠다. 그리고는 개인 선실로 걸어가다 문 앞에서 걸음을 멈췄다. 모니터에 붙여둔 아내 사진을 떼어내 무심결에 주머니에 찔러넣고 승강기로 달려갔다.
정말로 키예스 함장이 2번 냉동수면실에 들어 있는 사람을 깨우라고 지시했다면 상황이 악화되고 있거나 최악의 상황이라고 판단했다는 얘기다.
- 12p에서

에이버리 존슨 하사는 성인이 된 이후로 대부분의 삶을 해병대에서 보냈으며, 이곳에 있는 해병들이 복무한 기간을 다 합친 것보다도 오랜 세월 동안 코버넌트와 싸우며 온갖 행성을 누비고 다녔다. 산전수전을 다 겪으며 별의별 희한한 것도 수없이 봐왔지만, 금속 바닥을 미끄러지듯 기어와 사람 목덜미에 들러붙는 이런 놈들을 보기는 난생 처음이었다.
둥그런 생명체가 적어도 열 놈은 더 있었다. 몸은 지름 50센티미터 정도에 꿈틀거리는 촉수를 뭉텅이로 달고 있었다. 놈들이 난데없이 떼거리로 기어오더니 삽시간에 온 사방으로 퍼졌다. 놈들은 촉수를 써서 한 번에 몇 미터씩이나 뛰어올랐다. 하사는 당황한 채 소총의 방아쇠를 계속해서 당겼다.
“맛 좀 보여줘!”
- 392p에서

연신 쏴대는 총소리에 귀가 멍멍하고 역겨운 플러드 피 냄새에 콧속이 막히는 통에 결국에는 살육이 무감각해지기에 이르렀다.
코버넌트 전투부대를 해치운 다음 치프는 지지대 뒤에 숨어 산탄총에 탄약을 재웠다. 그때 느닷없이 전투변이가 뒤에서 뛰쳐나와 큼직한 렌치로 뒤통수를 후려쳤다. 강타의 충격에 방어막이 순식간에 소진됐고 이 틈을 타 감염체가 안면보호대에 들러붙었다.
그는 깜짝 놀라 주춤거리며 감염체의 미끄러운 몸통을 잡아 뜯었지만, 놈은 관통촉수로 전투복 목 근처의 밀폐부위를 꿰뚫고 맨살을 찾아내 살갗을 도려내기 시작했다.
치프는 고통에 찬 비명을 내질렀다. 촉수가 곧 척추까지 파고들 테니 이제 다 끝장났다.
- 376p에서

METRO 2034 (메트로 2034)

soaron — Thu, 12 May 2011 20:16:19 +0900

메트로 2033 후속작 메트로2034가 드디어 출간했습니다.

4월 말 출간 예정이었는데 몇주 늦어졌네요.

이 시리즈가 특이한게, 책을 원작으로 만든 게임이 먼저 국내에서 입소문을

탄 후에 원작인 책이 출간된거라고 합니다.

핵전쟁후 모스크바 지하철로 숨어든 생존자들의 후예들이

역에 제각각 국가를 만들고선 또 전쟁질을 하는가운데

돌연변이 괴물들이 차츰차츰 생존자들의 목을 조여오는,

꿈도 희망도 없는 암울한 분위기가 일품입니다.

전작에선 주인공 아티욤이 아주 중요한 사실을 깨닫는걸로 끝났는데,

2034에선 그걸 어떻게 풀어나갈지 매우 기대됩니다.

참고로 게임도 후속작 제작발표가 나왔습니다.

제목은 Metro 2033 Last Light 라고 하네요.

조던의 아이들(Orphans of the Sky)

표도기 — Sat, 30 Apr 2011 21:07:37 +0900

■ 책 소개 / 줄거리

아이작 아시모프, 아서 클라크와 함께 SF의 황금시대를 이끈 로버트 하인라인의 소설. 세대우주선 SF의 고전으로 불리는 작품으로, 국내에서 처음 발간되는 정식 한국어판 완역본이다.
고대의 성스러운 기록에 따르면, 탐험선은 머나먼 켄타우루스를 향해 가고 있다고 했다. 하지만 탐험선이 움직일 리 없으니, 이는 영적인 완성을 의미하는 것이리라. 탐험선은 우주 그 자체였다. 언제나 빛이 났고 맑은 공기가 흘렀다. 모든 것은 창조주의 뜻대로 이루어지고 있었다.
탐험선 위쪽, 중력이 약한 곳에는 뮤티들이 숨어 있었다. 인간과 비슷하지만 기괴하게 변형된 모습을 한, 인간들을 잡아먹는다는 괴물들. 그들은 악의 화신일까, 아니면 인간의 개체 수를 유지하기 위한 신의 안배일까?
과학자 후보로 발탁된 호기심 왕성한 젊은 생도, 휴 호일랜드. 어느날 뮤티들에게 납치되어 그들의 우두머리(들)인 ‘머리 둘 달린’ 조-짐의 하인 신세가 된 휴는, 조-짐이 의외로 지성과 교양을 갖춘 천재임을 알고 놀란다. 한편 조-짐은 신의 율법에 따라 누구도 들어가서는 안 된다고 전해지는 ‘주조종실’로 휴를 끌고 가는데…….

■ 추천글

(하인라인은) 미국 최고의 사변소설(SF) 작가이자 세계 최고의 소설가이다. ― 스티븐 킹

세상에 나처럼 자주 즐거움을 주고 하인라인처럼 광범위하게 글을 쓰는 작가는 없다. ― 딘 쿤츠

이 책『조던의 아이들』은 앉은 자리에서 한 번에 읽어내릴 수 있는 고전이다. 그 풍미는 몇 년을 이어질 것이다. 좋은 SF가 다들 그렇듯, 이 작품은 진정 시간을 뛰어넘는 명작이다. 인류 역사에서 숱하게 반복되었던 ‘이단’과 같은 소재를 다루는 하인라인의 방식은 정말 매혹적이다. 믿음과 지식, 꺾이지 않는 인류의 생존 본능과 같은 도전적인 주제를 다루고 있다. 강추! ― 아마존 서평

■ 소개

로버트 하인라인의 '국내에 소개되지 않았던(정확히는 아동용 축약본으로만 소개된) 작품입니다. 더 이상 설명이 필요할까요?

개인 출판으로 꾸준한 활동을 하는 기적의 책에서 낸 세 번째 책. 첫 두 작품은 퍼블릭 도메인(저작권 기간이 만료된) 작품이었지만, 이번에는 로버트 하인라인의 저작권 작품. 오래전 "우주의 방랑 도시"라는 이름으로 소개되었던 작품을 이처럼 완역본으로 만나게 된다는 사실은 정말로 즐겁고 기쁠 뿐이지요. 아직 읽어보진 않았습니다. 하지만, 기대합니다. 충분히 좋은 작품일거라고 말이지요.

양장판으로 깔끔하게 책이 나왔기에 더욱 마음에 드는 작품이기도 합니다. 이제부터 읽을 것이 기대되는군요.

헤일로 1 리치 행성의 함락

Cryptic — Thu, 24 Mar 2011 22:39:27 +0900

게임 헤일로와 소설 헤일로

헤일로는 번지 스튜디오에서 제작하고 마이크로소프트에서 출시된 FPS[1인칭 슈팅게임]이다. 최초의 콘솔 FPS라는 전례 없는 시도와 부정적 기대를 깨고, 헤일로는 발매 이후 예상 밖의 대히트를 쳤다.
XBOX 기반 콘솔 게임이라는 한계 때문에 콘솔 게임 시장이 비교적 협소한 국내에서는 널리 알려지지 못했으나, 우리나라에서 스타크래프트를 모르는 사람이 없듯이 북미에서는 헤일로라 하면 모르는 사람이 없을 정도로 엄청난 인기 게임이다.

헤일로는 1편인 [헤일로: 전쟁의 서막>을 시작으로 2편에 이어 3편으로 막을 내렸는데, 특히 지난 2007년 발매된 삼부작의 마지막 작품인 [헤일로 3]는 출시 당일 북미에서만 1억 7천만불을 벌어들이면서 스파이더맨 3가 세운 북미 엔터테인먼트 산업의 수익기록(1억 5천만불)을 갱신하는 기염을 토했다. 헤일로는 북미에서는 “포스트 스타워즈”에 비견할 정도로 대중적 인기를 얻었고, 지금도 게임과 함께 소설, 완구, 음반 등 각종 관련 상품들이 발매되는 중이다.

게임의 인기에 힘입어 7주간 아마존, 뉴욕타임스 베스트셀러에 올랐던 [헤일로: 리치 행성의 함락]은 2001년 최초로 출시된 삼부작의 1편인 [헤일로: 전쟁의 서막]과 함께 발매된 소설로써, 시기상 게임의 전편에 해당한다. 여기서는 후일 마스터 치프로 성장하는 어린 존과 젊은 시절의 키예스 중위, 게임에는 등장하지 않으나 스파르탄 프로젝트와 관련하여 큰 주축을 담당하는 인물인 핼시 박사를 비롯해, 여러 주요 등장인물과 동료 스파르탄 대원들에 관한 이야기를 풀어나가며 게임과는 또 다른 색다른 재미를 선사한다.

때는 26세기 미래, 외계 세력으로부터 인류를 구원하는 대서사시!!

초광속 엔진의 개발로 인류는 우주로 진출했으나, 그 과정에서 다시금 내전이 발발한다. 26세기의 인류 정부인 국제연합 우주사령부에서는 반란군을 진압할 목적으로 특수부대를 창설할 계획을 세웠고, 이에 핼시 박사의 주관으로 “스파르탄”이라는 암호명이 붙은 수퍼 솔져로 구성된 특수부대를 비밀리에 양성하게 된다. 신체 강화수술을 받고 고도로 훈련받은 스파르탄 부대는 가히 인류 최강의 군인으로 거듭났다.

하지만 예기치 못한 정체불명의 외계세력 “코버넌트”가 인류를 상대로 전쟁을 선포한다. 코버넌트는 인류 전체를 말살하고자 무자비한 진격을 계속하였고, 인류는 지구로 향하는 길목에 남은 최후의 보루인 리치 행성을 남겨두게 되었다. 지구와 가장 가까운 행성인 동시에 인류 최후의 군사거점인 리치 행성만큼은 코버넌트의 맹공격으로부터 수십 년간 안전하게 지켜낼 수 있었다. 하지만 리치 행성보다도 더욱 중요한 것은 바로 코버넌트가 인류의 모행성인 지구의 위치를 알아내지 못하도록 막는 일이었다.

병력, 화력, 기술 등 인류는 어느 면에서나 열세를 면치 못해 코버넌트를 상대로 패배를 거듭했다. 800곳에 달하는 행성이 코버넌트의 무차별적인 공격 앞에 잿더미로 사라져 이제 소수의 행성만 남겨둔 상황. 수십 년간 코버넌트와 싸우던 스파르탄 대원들은 리치 행성에 소집되어 결전을 치를 준비를 하기 시작한다. 그들은 적에게 죽을지언정 결코 항복하는 법이 없었다.

인류의 운명은 한 명의 군인이자 전설적 전투에서 유일하게 생존한 스파르탄 대원 “마스터 치프”의 손에 달리게 된다. 사활을 건 전투 끝에 결국 리치 행성이 함락되면서, 마스터 치프와 소수의 생존자들은 “헤일로”라는 수수께끼에 싸인 외계구조물에 발을 디디게 된다.

피비린내 나는 인간과 외계인 사이의 전쟁이 헤일로까지 번짐에 따라, 이제 그 웅장한 서사시가 최초로 이 책에서 펼쳐진다.

국내에 번역서로 들어온 유수의 SF 소설은 종종 번역이 어색하다는 지적을 받고는 한다. 이는 번역가의 실력 부족이라기보다는 SF라는 분야와 그 속의 용어가 생소하기 때문인 경우가 많았다. 하지만 이 소설의 옮긴이는 옮긴이 이전에 열렬한 헤일로 팬이었다. 그렇기에 소설의 내용을 잘 이해하며 헤일로라는 게임을 접해 본 적이 없는 독자들도 어려움 없이 책을 읽을 수 있도록 하고자 심혈을 기울였다. 헤일로 소설의 이해를 돕고자 옮긴이는 책의 뒷부분에 헤일로 연대표를 작성해 덧붙이기까지 했다.

국내에 최초로 소개되는 헤일로 소설 시리즈 [헤일로 1 리치 행성의 함락]은 앞으로 출간될 제2권 [플러드의 출현], 제3권 [선제공격 작전]으로 이어진다.

“훌륭한 게임 시리즈를 보다 풍성하게 만든 소설”
[아마존 북리뷰]

“예상을 뛰어넘는 훌륭한 필치와 균형 잡힌 이야기 전개, 그리고 뛰어난 상상력을 발휘해 헤일로 세계관의 깊이를 한 층 더한 소설”
[게임 크리틱스]

프론트미션 도그라이프 앤드 도그스타일 4: FRONT MISSION DOG LIFE & DOG STYLE

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 20:05:50 +0900

보통 사람들의 상상을 뛰어넘는, 전쟁이라는 현실-.
파편더미는 알고 있다. 전쟁에서 스러져간 사람들의, 영혼의 울부짖음을-.
오타가키 야스오가 혼신의 힘을 다해 만들어낸 『FRONT MISSION』의 새로운 세계.
파편더미의 밑에-진실이 있다.

자산가이면서 장군의 딸과 결혼을 위해 군대에 자원. 행복한 결혼에 골인한 죠니 라울. 그런 그의 동기로서 결혼식에 초대된 알렉스 홍.

자신과는 달리 모든 것을 소유한 죠니의 모습에 비참한 기분을 느끼는 알렉스는 '자신이 바라는 것'을 위해 친구를 배신한다.

전쟁이라는 혼돈 속에 영웅이 되면서도 한편으로 광기 속에 점점 더 빠져들어가는데...

참 멋진 작품이지요. "문라이트 마일"의 작가인 오타가키 야스오의 원작을 바탕으로 한 이 작품은, 게임 "프론트 미션"을 원작으로 하지만, 그 안에서는 쉽게 느끼기 어려운 전쟁터의 모습을 잘 전해줍니다. 광기와 참상이 충실하게 드러나있지요.

이번 작품에서도 그런 점은 잘 전해지는데,

"이 세계를 만든 그 신이란 존재는... 왜 너와 같이 광기에 가득찬 남자를 지켜주는 걸까?"라는 대사가 특히 인상적입니다.

천체전사 선레드 08

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 19:44:02 +0900

얄밉도록 귀여운 히어로 VS 괴인,
in 카와사키.

세계정복을 꿈꾸는 조직 프로샤임에는,
겉보기에 귀여운 아이도 있습니다.
아니, 알맹이는 비교적 밉상이지만 말이죠.
약점은 ‘간지럼 형벌’입니다.
레드가 그 사실을 알면….
아, 무섭다, 무서워!

네. 초인과 비밀 결사의 대결을 그려낸 패러디 만화 천체전사 선레드.

"내가 주인공이야"라면서도 실제로는 별로 등장하지 않는 듯한 선레드... 그 대신에 프로샤임의 괴인들이 무수하게 등장하지요.

생각해 보면 -설정 상으로는?- 무진장 강력하지만, 별로 그 모습이 드러나지 않는 프로샤임 일당...

여하튼 그렇습니다.

우주형제 10

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 19:38:55 +0900

희망을 가슴에, 각국에서 집결한 새싹
우주비행사들. 그러나 눈빛이 예리한 교관,
빈스가 임의로 설정한 훈련의 출발점은
마음도 메마를 듯한 땅…. 사막!!

형의 이야기가 계속됩니다. 드디어 훈련 시작. 세계각지에서 새로운 동료들이 모여들고 그들과 함께 하는 생활이 본격적으로 시작됩니다.

무타와 히비토 이외의 또 다른 형제에 대한 이야기가 눈에 띄는군요. 대체 무슨 일이 벌어지는 것일지 궁금하게 만드는 떡밥도 충분...^^

에덴의 우리(Cage of Eden) 03

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 19:23:22 +0900

위험한 녀석이라고 알려진 야라이 코우이치 일행과 합류한 센고추 아키라 일행.

야라이 일행 사람들은 아키라 등을 무시하고 제멋대로 행동하고 아키라 일행에게선 그들에 대한 반감이 높아진다. 하지만, 말없이 행동하는 야라이의 모습에서 어딘지 믿을만한 느낌을 받는 아키라.

그러던 중 야라이 일행에게서 정체 불명의 질병이 발생하고 하나 둘 죽어가기 시작하는데...

수백만년전의 과거와 비슷한 기묘한 세계에 표류한 사람들의 이야기. 표류와 생존의 이야기는 꽤 많이 나왔지만, 이 작품은 그 중에서도 참 독특한 세계에 떨어져서 이야기가 펼쳐져나가는게 특징입니다. 인류가 생겨나기 한참 전의 세계를 무대로 그때 존재했다는 여러 생물들의 모습을 꽤 잘 재현했고, 여기서의 생활도 흥미롭게 그려나가고 있습니다. 그런 점에서 호시노 유키노부의 <블루월드>와도 일맥 상통하겠네요.

처음에 '에덴의 우리'라고 해서 "우리(we)"인가 했지만, 알고보니 "우리(Cage)"로군요.^^

문라이트 마일 15 크로스로드

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 19:11:50 +0900

우주의 ‘영공구역’을 다투며 미,중이 전투 상태로.
중국군 전투기는 미군의 월면 기지를 향해
최종 방어 라인을 돌파한다…!!
[MISSION 128 : 중화의 영웅]

로스트맨의 지휘 아래.
미 주력함대의 강렬한 위협 공격으로
중국군은 퇴각한다.
로스트맨에 대한 칭찬으로
들끓는 기지 않에 한 사람,
겐즈블 장관은 분노한다.
[MISSION 129 : 해후]

차세대 자원 ‘헬륨3’을 둘러싸고
미국이 달의 절반에 기지를 만드는 한편.
첸 리를 단장으로 한 중국군은
나머지 절반을 제압한다.
첸 리는 중국의 독자적인
월면 도시 ‘월세계시’의 탄생을
소리 높여 선언한다.
[MISSION 130 : 달 착륙 작전]

로스트맨과 고로, 일직이 자일 파트너로서
생사를 함께했던 두 사함은 지금, 전혀 다른 길을 걷는 것을 씁쓸히 받아들이고 있다.
한 사람은 국제정치의 최전선에 선 남자로서.
또 한 사람은 달에서 처음으로 탄생한 아이의 아버지로서.
[MISSION 132 : 크로스 로드]

문 차일드의 탄생... 그리고 아버지와의 상봉을 앞두고 달 상공에서 중국와 미국의 본격적인 우주 전쟁이 벌어집니다. 그야말로 스타워즈...

그리고 미국과는 독자적인 중국의 '달 도시'... 지구 상의 정치 관계가 달에서도 이어져나갈 뿐만 아니라, 더욱 격렬하게 펼쳐진 느낌.

여하튼... 꾸준히 나오고 있습니다. 언젠가는 일본에서 나온 만큼 국내에서도 나올 수 있겠지요.^^

암즈 완전판 08

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 19:05:45 +0900

카츠미를 탈호나하고 거대 컴퓨터 앨리스를 파괴하기 위해,
에그리고리의 본거지 카리용 타워에 침입한 ARMS 오리지널 일행.
하지만 그곳에는 적의 리더 키스 블랙이 재버워크를 위해 마련한 수많은 함정이 기다리고 있었다!
새로운 적, 궁극의 부대 ‘넥스트’까지 나타나 에그리고리 전면전쟁은 더욱 격렬해진다!!

에그리고리 본거지에서 벌어지는 격전. 다채로운 미래형 전사들이 총출동해서 이야기를 펼칩니다.

파워드 슈트 같은 것이 아니라, 개조 인간 같은 것이라는 점이 참 슬프다고 해야 할지.

어찌보면 가면 라이더 같은 상황이지만, 참 슬프고 안타까운 분위기를 느끼게 하는 개조 인간들이지요.

모빌슈트 건담 디 오리진 21 빛나는 우주 전편

표도기 — Sun, 06 Mar 2011 18:59:06 +0900

루움의 영웅
도즐 자비 중장은
솔로몬과
운명을 함께했다.

데긴 공왕은
키시리아의
도움을 받아
연방과의 강화를
위해 움직였지만….

뉴타입 소녀
라라아와의 재회

너는 뉴타입
같은 게
아니야.

우주를 슬픔의 광채가 채워간다.

22권 완결 예정의 모빌슈트 건담 디 오리진. 원작에서 마지막을 장식한 아 바오아 쿠 전투의 전편입니다.

원작과 크게 다른 점은 이 시점에서 라라에가 아직 살아 있다는 것. 하지만, "시간이 보여"라는 대사는 나올 수 밖에 없는 것입니다.

또한, 지온군 측에서 뉴타입 부대가 많이 등장하는군요.

야스히코 요시카즈씨만의 해석이 많이 들어가 있어서 원작과는 확실히 다른 분위기로 즐길 수 있습니다.

캡틴 아리스 1, 2

ilmonde — Sun, 20 Feb 2011 22:00:08 +0900

《3x3 EYES》,《환상인형괴담》의 타카다 유조 작가 최신작!!

여성 파일럿 아리스 등장!!
조종 기술은 뛰어나지만 극한의 상황에서 환희를 느끼는 아리스가
예지된 비행기 사고를 해결해 나간다!!

최근? 리틀 점퍼를 통해 국내에 소식을 전했던 타카다 유조 작가님의 신작 캡틴 아리스입니다. 항공기 및 그에 관련된 지식이 조금은 나오는 편인데 사고 예지라는 다소 판타지한 내용이 나옵니다만 그간 판타지, SF가 주를 이루었던걸 생각하면 부킹 라이프에 이은 일상물? 이라 다소 생소하군요. 2권은 아직 구입하지 않았습니다만 시간이 나는데로 서점에 들러봐야겠습니다.

그나저나 민항기 여기장이 실제로 활동중인가요? 남성 스튜어디스만큼이나 생소합니다만 -_-;

절대가련 칠드런 20권

ilmonde — Sun, 20 Feb 2011 20:57:35 +0900

정기 고사도 무사히 끝난 뒤, 코앞에 닥친 카오루의 생일을 축하해 주기 위해 서프라이즈 이벤트를 기획하는 아오이, 시호, 치사토, 유리 4인방. 그런데 또 다시 "팬텀 도터"=유리가 움직이기 시작하며 불온한 분위기가 감도는 가운데, 놀랍게도 유리에게 제4의 인격이 나타나는데...?!

전권으로부터 석 달? 그래도 꾸준히 나와주고 있는 절대가련 칠드런입니다. 가격이 착한 것도 여전하고...

잊을만하면 나타나는 '보통 사람들'의 에피소드도 하나 껴있고 진지함 속에서도 여전히 개그는 살아 숨쉬고 있습니다. ^^

일본에서는 이번에 25권이 발매되며 2011년도 달력이 선물로 껴있다고 하던데 우리나라의 발매 속도를 생각하면 25권은 2012년에나 볼 수 있을듯합니다. 그 때, 우리는 2012년 달력을 선물로 받는 것인가! 하지만 2012년에는 세상이 망할지도 모르니 이것 참...

성계의 전기 3 (NT소설)

ilmonde — Sun, 20 Feb 2011 20:47:18 +0900

진트와 라피르를 태운 경무장 화객선 <보크비르슈>는 하이드 성계를 향해 항해 중이었다.
<3개국 연합> 함대의 철수에 의해 제국령으로 돌아온 하이드 성계를 진트가 정식으로 통치하기 위해서였다.
허나 고향 행성 마틴의 영민 정부는 완강하게 제국으로의 귀속을 거부하고 있었다.
한편 새로운 함종인 습격함으로 구성된 제1유린 전대 또한 전기 연습을 위해 하이드 성계로 향하고 있었는데...

말도 많고 탈도 많던 성계 시리즈가 어느덧 전기 3권까지 발매되었더군요. 과거 은하전기라는 이름으로 국내에 총 5권이 소개되었었고 썬라이즈에서 애니메이션화 되면서 큰? 인기를 끌기도 했었는데 전기 3권의 발매를 통해 애니메이션으로 제작된 내용이 소설로서 모두 국내에 소개되었습니다.

아직 출판될 권이 남긴 하였습니다만 작가인 모리오카씨가 집필을 중단중일 걸로 알고 있는데 과연 출판이 계속 될 수 있을지는 걱정이군요. 무엇보다 역자인 김씨의 고집 아닌 고집, 핑계 아닌 핑계로 최악의 번역이라는 평가를 받는터라 출판부수가 얼마나 될런지도 의문입니다만 6권이나 나온걸 보면 적자는 안 나나 봅니다. ^^;

신의 축복이 있기를, 닥터 키보키언

벌거지 — Tue, 15 Feb 2011 18:03:38 +0900

커트 보네거트의 <신의 축복이 있기를, 닥터 키보키언(God Bless You, Dr. Kevorkian, 1999)>의 완역본입니다.

아마도 한국어로 나올 수 있는 커트 보네거트의 거의 마지막 번역본이 되지 않을까 싶습니다.

앞으로 작가의 주요 단편을 모은 단편집 정도만 나오면 커트 보네거트의 작품은 모두 다 소개되는 셈이 되겠네요.

커트 보네거트는 그의 나이 75세에 쓴 <타임퀘이크(Timequake, 1997)>를 마지막으로 소설 창작을 거의 마무리하게 됩니다.

<신의 출복이 있기를, 닥터 키보키언>은 만년에 접어든 작가가 나름대로 진지하게 제대로 작정을 하고 쓴 소설이라기 보다,

NPR의 라디오 연재 코너를 위한 유머 시리즈를 모은 것입니다 - 역사상의 유명 인사들과 짤막한 가상 인터뷰를 다루고 있죠.

이런 스타일의 책은 (앤디 앤드루스의 <폰더 씨의 위대한 하루>처럼) 대개의 경우 교훈 위주인 경우가 많습니다.

따라서 커트 보네거트와 같이 비틀린 익살로 평생을 일관한 사람이 쓴다면 그 결과가 어떨지 흥미로울 뿐이죠.

작품 표제는 최근 번역된 <신의 축복이 있기를, 로즈워터 씨(God Bless You, Mr. Rosewater, 1965)>의 패러디입니다.

자기 자신의 책을 패러디한다는 것 자체가, 만년을 보내는 거장이 보여줄 수 있는 여유와 익살이라고 해야 할 겁니다.

블라인드사이트

벌거지 — Tue, 15 Feb 2011 17:38:08 +0900

캐나다의 SF 작가 피터 와츠(Peter Watts)의 장편 SF <블라인드사이트(Blindsight, 2006)>의 완역본입니다.

사이버펑크와 스페이스 오페라의 결합으로 주목을 받았고, 2007년 휴고상과 로커스상 최종후보작이었습니다.

피터 와츠는 SF 작가가 되기 전 해양생물학자로 일하다가 나이 40이 넘어서 늦깍이 데뷔를 했고,

아직까지 작품이라고 해 봐야 [리프터스(Rifters)] 3부작과 장편 <블라인드사이트> 정도 밖에 없습니다.

그리고 게임 <크라이시스> 시나리오 작가로 활동하고 있는 게 그의 작가로서의 이력의 전부이죠.

하지만 <블라인드사이트>를 비롯해서 몇 안되는 작품으로 굉장한 주목과 기대를 받고 있습니다.

<블라인드사이트>는 80년대 사이버펑크의 시대의 고전적인 테마였던 인간의 기계화와 인식 영역의 확장을 주제로 하면서,

외계인의 우주선을 발견하고 이를 통해 최초의 접촉과 탐사를 진행하는 과정에 이렇게 기계화된 사람들을 데리고 갑니다.

그리고 외계 우주선의 탐색 과정에서 벌어지는 뱀파이어와의 싸움을 다루고 있죠.

사이버펑크, 스페이스 오페라, 최초의 접촉, 뱀파이어물까지 전부 합쳐 놓은 작품이라고 볼 수 있습니다.

피터 와츠는 <블라인드사이트>가 같은 캐나다 출신의 SF 작가 칼 슈레더(Karl Schroeder)의 장편 SF 화제작

<영속(Permanence, 2002)>의 주제를 거의 모든 면에서 반박하는 성격으로 쓰여진 책이라고 말하고 있습니다.

신학적 주제와 스페이스 오페라를 결합하여 비상한 관심을 모은 <영속>과 같은 SF 작품이 신예 작가에 의해 등장하고,

거의 같은 시기에 데뷔하고 활동한 피터 와츠에 의해 그 메시지를 반박하는 SF가 쓰여져 다시 주목을 받은 셈입니다.

작가들이 자신이 하고 싶은 이야기를 하기 위해고 좋은 작품을 쓰려고 노력하고,

이렇게 창작물을 통해 같은 논제에 대하여 라이벌 작가와는 서로 다른 주장을 펼치고,

결국 그 과정에서 창작물이 쌓이고 계속해서 풍요로와 진다는 것은... 진정 아름다운 일입니다.

선진국의 토론 문화가 갖는 장점이 또 다른 형태로 드러난 경우라고 할 수 있겠죠. 부러울 뿐입니다.

거인의 엉터리 딸기잼

벌거지 — Mon, 24 Jan 2011 10:56:02 +0900

스위스의 작가 프란츠 홀러의 단편 팬터지를 골라 엮은 <거인의 엉터리 딸기쨈>이 출간되었습니다.

왕년에 <나무 동화>라는 팬터지 앤솔러지가 출간되었을 때,

맨 앞에 수록되었던 작품이 프란츠 홀러의 '원시림 책상'이었습니다.

사실 작가가 쌓아 올린 유명세를 생각하면 한국에 번역이 거의 안된 것이 희한할 정도였죠.

그리 길지 않은 짧은 길이의 이야기 속에 기발한 아이디어와 상상력으로 환상의 세계를 펼쳐 놓고 있고,

그 환상적인 이야기마다 독특한 엽기성이 함께 옅보인다는 점에서....

대략 쿠르트 쿠젠베르크나 호시 신이치, 프레데릭 브라운의 작품들을 생각하면 되겠습니다.

<거인의 엉터리 딸기쨈>은 장르 문학에 익숙한 독자들 입장에서는 그리 낮설지 않겠지만,

이런 스타일의 작품들을 접해본 적이 없는 독자들은 깜짝 놀라면서 열광하기도 합니다.

왕년에 그리 대단해 보이지 않았던 베르나르 베르베르의 단편집 <나무>가 상당한 반향을 일으켰던 것도

어쩌면 장르에 익숙하지 않은 독자들이 느낀 낮설음에 기인하고 있었죠.

나름 괜찮은 팬터지 작품집이지만,

아동 독자를 타겟으로 하고 책이 나왔는데 과연 이 책이 아동용으로 적합할까 그런 생각도 듭니다.

그냥 차라리 어른을 위한 동화, 또는 팬터지 단편집으로 나오는 편이 낫지 않았나 싶거든요.

문로스트 (Moon Lost) 1,2

하늘길 — Thu, 20 Jan 2011 22:29:21 +0900

지구로 날아드는 소행성을 막아내기 위해 인간이 만들어낸 블랙홀이 달을 삼켜버렸다!
달이 없어진 후, 과연 지구와 인류의 운명은…!

공룡을 멸망시켰다던 소행성보다 100배 이상 그 규모가 큰 소행성이 지구로 날아온다. 인류는 자신들의 별 지구를 지켜내고자 그 소행성을 소멸시킬 나노 블랙홀을 인위적으로 생성해냈으나, 정작 블랙홀이 삼켜버린 것은 지구의 영원한 반려, 달이었다.
달이 사라져버린 지구에 몰아치는 기상 이변… 이에 지구의 과학자들은 지구의 새로운 피앙세를 찾아내려는 연구를 거듭하고, 그 결과 목성의 위성 에우로파를 목성에서 분리하여 지구로 유도해오려는 계획을 발표한다.

그러나, 에우로파에서 지구의 과학자들이 발견한 것은 광활한 우주 속에서 만난 또 하나의 생명체였다!

글그림 : 호시노 유키노부

Yukinobu Hoshino,ほしのゆきのぶ,星野之宣1954년 홋카이도에서 태어났으며, 아이치현립 예술대학 미술학부 일본화과를 중퇴했다. 이후 1975년 『강철의 퀸』으로 만화계 데뷔, 『머나먼 아침』으로 제9회 데즈카상을 수상했다. 치밀한 구성과 탁월한 화풍, 장대한 스케일의 SF작품으로 유명하며, 구미권의 SF소설을 모티브로 대담한 아이디어를 화폭에 담아내 리얼리티 넘치는 하드 SF의 세계를 구축했다. SF 외에도 고대사, 초고대사 계열의 기전 작품을 발표하고 있다.

자신의 손으로 달을 없애버린 인간!
새로운 배필을 맞이하고자 그들이 향한 곳은?!

● 이쯤 됐으면 해적판으로도 못 본 작품이 나올 때가 됐다!

『2001 스페이스 판타지아』『2001+5』로 국내 만화, 나아가 SF계에 잔잔하지만 깊은 파문을 던진 호시노 유키노부 작가의 신작이 출간된다. 이번 작품은 우리나라에 해적판으로도 소개된 적 없는 순도 높은 신작이다. 우주를 소재로 한 호시노 유키노부의 작품들은 정식 한글판 혹은 해적판으로 국내에 소개된 적 있으나, 『문로스트』는 단 한 번도 국내에 소개되지 않았기에 독자들의 기다림 또한 길었던 작품이다.
우주를 배경으로 특유의 탄탄한 우주관과 치밀한 연출력을 보여준 호시노 유키노부. 인간에게 가장 친숙한 달이 사라졌다는 가정에서 출발하는 본작은 그의 무시무시한 상상력이 특히 빛나는 작품. 그 첫 만남에 독자는 물론 SF 전문가들까지도 두근거림을 참을 수 없으리라.

‘만화계의 아서 C. 클라크’라는 평가에 걸맞는 스페이스 오페라…
이제 그 장대한 세계 속으로 다시 빠져들어보자!

심연 위의 불길1

하늘길 — Thu, 20 Jan 2011 17:08:49 +0900

휴고상 최우수 장편 부문 수상작. 오직 SF에만 가능한 정밀하고 장대한 우주관을 바탕으로, 범 은하적 통신 네트워크, 초광속 문명, 특이점, 집단정신 등의 예언적 비전을 종횡무진으로 구사, 21세기 과학소설의 초석을 쌓은 버너 빈지의 SF 소설이다.

단테의 <신곡>에서 영감을 얻은 철학적이면서도 논리적인 우주관과, 인포 덤프(info dump)라는 표현으로 상징되는 하드 SF 특유의 엄청난 정보량을 유기적으로 결합한 소설이다. 소설의 깊이 있는 이해와 흥미를 위해, 번역자이자 SF 평론가인 김상훈이 직접 80여 항목에 달하는 '용어사전'을 작성했다. 이 사전은 단순한 설정집의 수준을 넘어서 상세한 해설의 형식을 취하고 있다.

지구의 기억조차도 전설이 되어버린 먼 미래. 은하계 주변부까지 진출해서 다른 외계 문명들과 치열한 각축을 벌이던 인류는 적색 왜성의 주위를 도는 외딴 행성에서 고대의 외계 종족이 남기고 간 유적을 발견하지만, 발굴 과정에서 몇 십억 년 동안이나 지하 깊숙한 곳에서 잠들어 있던 사악한 정신을 각성시키고 만다. '신선'이라고 불리는 이 초월적 존재는 무서운 속도로 인근 항성계들을 잠식해 들어가며 엄청난 혼란과 파괴를 불러일으킨다.

은하계 일각의 모든 생명체들이 존망의 위기를 맞은 지금, 전 우주의 운명은 각성한 '신선'에게 흡수당하기 직전 가까스로 탈출에 성공한 인류 탐험대의 우주선 한 척에 실린 불가사의한 '유물'의 생존 여부에 달려 있었다. 2만 광년 이상 떨어진 이름모를 원시 행성에 불시착한 생존자들은 필사적으로 구원 신호를 보내지만…

등장인물 / 12

프롤로그 / 16
제1부 / 29
제2부 /317

용어사전/ 467
(본문의 내용은 2권으로 이어집니다)

P.25 : …다음 순간 <신선>은 함내에 들어와 있었다. 초추진 도약까지는 아직 몇 밀리세컨드나 남아 있다. 신선의 말단 프로그램―이런 원시적인 하드웨어에서는 인간 이하의 능력밖에는 발휘하지 못하는―은 프리깃함의 자율제어계 속을 질주하며 프로그램들을 잇달아 차단하고, 중지시켰다. 도약하는 것은 이제 불가능하다. 브리지 내부를 모니터하는 카메라는 경악으로 치켜뜬 눈과 비명을 올리려고 벌린 입들을 비췄다. 인간들도 깨달은 것이다. 비록 1초의 몇분의 일도 안 되는 짧은 순간 동안 경험한 공포였다고는 해도. - 알라딘

P.100 : 라브나는 상대방을 뚫어지게 바라보지 않으려고 노력했다. 이제는 브리니미에서 일하는 종족의 다수를 차지하는 칼리르족에는 상당히 익숙해졌다. 멀리서 보면 인간형으로 보인다. 그러나 가까이서 보면 인류와의 차이는 일목요연했다. 이 종족은 곤충을 닮은 생물에서 진화했다. 몸집이 커지면서 필연적으로 내부 골격 쪽이 강화되는 방향으로 진화했고, 이제는 애벌레의 피부와 엷은 빛깔의 키틴질 껍질이 뒤섞인 표피(表皮)를 가지고 있었다. 처음 그론드르를 보았을 때는 다른 칼리르족과 전혀 구별할 수가 없었다. 그러나 얼마 지나지 않아 윗옷 매무새를 가다듬거나 복안을 긁을 때의 동작이 기이할 정도로 꼼꼼하다는 사실을 알게 되었다. 에그라반에게 들은 바로는 엄청난 노령이라고 한다. 그론드르는 곤충답게 느닷없이 화제를 바꿨다
“자네는 스트롬 성역에서 일어난 그…… 변화에 관해 알고 있나?" - 알라딘

P.304 : 그녀는 라이더들을 꽉 잡았고, 일행은 기어서/바퀴를 써서 조그만 언덕 아래로 내려가기 시작했다. <아웃오브밴드 2세>호는 커다란 구멍 한복판에 떠 있었다. 분사염은 구멍에 가려 보이지 않았지만, 구멍 가장자리에서 새어나오는 눈부신 빛을 배경으로 우주선의 윤곽이 뚜렷하게 드러났다. 초추진 돌기들이 마치 하얗게 호(弧)를 그리는 깃털처럼 보인다. 빛을 발하는 날개를 가진 거대한 나방―손이 닿을락말락한 곳에 있는.
만약 여압복들이 견뎌 준다면 구멍 가장자리까지는 갈 수 있다. 하지만 그 뒤에는 어떻게 하란 말인가? 튀어나온 돌기들 탓에 우주선 동체는 구멍 가장자리에서 100미터 떨어진 곳까지밖에 접근할 수 없다. 몸놀림에 자신이 있는 (그리고 정신이 나간) 인간이라면 돌기를 잡고 그것을 따라 기어갈 수 있을지도 모른다. - 알라딘

퍼블리셔스 위클리 (미국)

: 인식의 확산이 무엇인지를 가감 없이 보여주는 최상급 모험 SF.

라이브러리 저널

: 하드 사이언스와 극적인 플롯과 화려한 스토리텔링이 혼연일체가 된 희귀한 걸작.

커커스 리뷰

: 머나먼 미래의 광대무변한 우주를 무대로 한 대하 SF소설. 독창적이며 경천동지할 우주관, 놀랄 정도로 정교하며 통찰력이 있는 외계 생물의 설정, 스릴에 찬 줄거리…. 한 번 읽기 시작하면 도저히 내려놓을 수가 없다

인터존

: 황금시대의 스페이스오페라를 능가하는 엄청난 에너지로 불타오르는 현란한 작품이다.

데이비드 브린 (『업리프트』시리즈의 작가)

: 정말 오래간만에 진짜 SF를 만끽했다. 버너 빈지는 현대 SF에서 가장 예언적인 작가 중 한 사람이다.

스튜어트 브랜드 (『The Whole Earth Catalog』발행인)

: 눈부시게 독창적이다.... 집단정신, 은하계 규모의 통신 네트워크가 직면하게 될 문제, 신이 되기를 갈망하는 문명들에 관한 흥미진진한 사유로 가득 찬 소설.

저자 : 버너 빈지

최근작 : <심연 위의 불길 1> … 총 16종 (모두보기)
소개 : 미국의 수학자, 컴퓨터 사이언티스트, 과학소설 작가. 위스컨신 주 워키셔 출신. 대내외적으로는 1993년에 발표한 중요 논문「다가오는 기술적 특이점 The Coming Technological Singularity」에서 생명공학과 신경공학과 IT기술의 발달로 인해 30년 이내에 인류의 지능을 초월하는 인공지능(AI)이 출현하면서 인간의 시대가 종언을 맞을 것이라고 예언함으로써, 미래학자 레이 커즈와일과 더불어 특이점의 개념을 널리 회자시킨 학자로 손꼽힌다.

버너 빈지는 미시간 주립대학을 졸업하고, 캘리포니아 대학에서 수학 석사와 박사 학위를 받았다. 샌디에고 주립대학에서 수학과 컴퓨터 사이언스를 가르치다가, 2000년 전업 작가가 되기 위해 교수직에서 은퇴했다. 이미 10대 때부터 SF 창작에 몰두하던 그는 1966년에 기술주의적 SF의 산실로 알려진 『애널로그』지에 단편 「Bookworm, Run!」을 게재함으로서 SF계에 데뷔했다. 1960년대와 70년대에는 각종 SF잡지에 활발하게 중단편을 발표했고, 첫 장편인『Grimm's World』(1969)와 두 번째 장편인『The Witling』(1976)을 냈다. 1981년에 발표한 중편 「진정한 이름들 True Names」은 사이버스페이스를 다룬 작품의 효시로 간주되며, 등장인물들이 뇌와 컴퓨터 네트워크를 직결하고 ‘다른 세계에서 익명으로 게임을 벌인다는 줄거리를 가지고 있다. 기술적 특이점에 관해서도 언급한 이 중편은 미국 SF의 최첨단을 달리는 작품으로 지목받았고, 그로부터 몇 년 뒤에 SF계를 휩쓴 사이버펑크 운동, 특히 윌리엄 깁슨의『뉴로맨서』와 닐 스티븐슨의 『스노우 크래쉬』의 설정과 철학에 결정적인 영향을 끼쳤다. 1980년대 들어서 빈지는 기술적 특이점과 정치권력의 문제를 다룬 하드 SF『Realtime』시리즈(1984-1986)로 프로메테우스 상을 수상하며 새로운 영역을 개척했다.

1992년에 발표한 『심연 위의 불길』은 특이점, 집단정신, 인터넷, 포스트휴먼 문명 등이 등장하는 빈지풍( F) 하드 SF의 총결산이라고 할 만한 작품이며, 황금시대의 스페이스오페라를 방불케 하는 천의무봉한 작풍과 파격적인 우주론이 강렬한 인상을 남기는 걸작이다. 특히 이 책에 등장하는 외계 종족 다인족(The Tines)의 치밀하고도 매력적인 묘사는 SF팬들 사이에서 두고두고 화제가 되었다. 『심연 위의 불길』이 평단과 독자들의 압도적인 지지를 받으며 휴고상과 SF 크로니클상을 수상하면서 빈지는 비교적 과작임에도 불구하고 명실공히 현대 미국 SF를 대표하는 거장의 자리에 올랐다. 7년 뒤에 발표된 후속작 『A Deepness in the Sky』(1999)는 이 책의 등장인물인 팸 누웬이 활약하는 일종의 프리퀄에 해당하는 독립 장편으로, 휴고상, 존 W. 캠벨 기념상, 프로메테우스 상을 휩쓸었다. 제7장편인『Rainbows End』(2006)는 휴고상을 수상한 중편「Fast Times at Fairmont High」(2001)의 동일선상에서 특이점으로 돌입하려고 하는 인간 사회의 기술적, 정치적 양상을 다룬 역작이며, 휴고상과 로커스상 최우수 장편상을 수상했다. SF 작가인 조운 빈지(Joan Vinge)는 버너 빈지의 전처이다. 2011년 현재 애독자들의 큰 기대 속에 『심연 위의 불길』의 직접적인 속편인 『The Children of the Sky』를 집필중이다.

역자 : 김상훈

최근작 : <도둑맞은 편지>,<드림 마스터>,<집행인의 귀향> … 총 45종 (모두보기)
소개 : 서울 출생. 필명 강수백. 번역가이자 SF 평론가이며 시공 그리폰 북스와 열린책들 경계소설 시리즈, 행복한책읽기 SF 총서의 기획을 담당했다.

주요 번역 작품으로는 로저 젤라즈니의 <신들의 사회>, <전도서에 바치는 장미>, <드림 마스터>, 로버트 홀드스톡의 <미사고의 숲>, 그렉 이건의 <쿼런틴>, 테드 창의 <당신 인생의 이야기>, 앤 맥카프리의 <퍼언 연대기>, F. 폴 윌슨의 <다이디타운>, 로이스 맥마스터 부졸드의 <보르 게임> 등이 있다.

사이버펑크 이후의 현대 SF를 규정한
하드 스페이스오페라의 금자탑!

지구의 기억조차도 전설이 되어버린 먼 미래. 은하계 주변부까지 진출해서 다른 외계 문명들과 치열한 각축을 벌이던 인류는 적색 왜성의 주위를 도는 외딴 행성에서 고대의 외계 종족이 남기고 간 유적을 발견하지만, 발굴 과정에서 몇 십억 년 동안이나 지하 깊숙한 곳에서 잠들어 있던 사악한 정신을 각성시키고 만다. <신선>이라고 불리는 이 초월적 존재는 무서운 속도로 인근 항성계들을 잠식해 들어가며 엄청난 혼란과 파괴를 불러일으킨다.
은하계 일각의 모든 생명체들이 존망의 위기를 맞은 지금, 전 우주의 운명은 각성한 <신선>에게 흡수당하기 직전 가까스로 탈출에 성공한 인류 탐험대의 우주선 한 척에 실린 불가사의한 ‘유물??의 생존 여부에 달려 있었다. 2만 광년 이상 떨어진 이름모를 원시 행성에 불시착한 생존자들은 필사적으로 구원 신호를 보내지만….

휴고상 최우수 장편 부문 수상작

오직 SF에만 가능한 정밀하고 장대한 우주관을 바탕으로, 범 은하적 통신 네트워크, 초광속 문명, 특이점, 집단정신 등의 예언적 비전을 종횡무진으로 구사, 21세기 과학소설의 초석을 쌓은 거장 버너 빈지의 최고 걸작. 1993년 휴고상 최우수 장편 부문 수상작.

톨킨이 지구의 역사 속에서 ‘중간계'라는 '새로운 시대'를 창조했다면
빈지는 광활한 우주 속에서 ‘집단지성체'와 '새로운 세계'를 창조했다!

빛의 속도를 기준으로 하여 무사고(無思考)심부, 저속권, 역외권, 초월계로 나뉘는 광대한 은하계 우주에서는 지적 생명체들이 세운 수많은 문명들이 존재한다.
늑대나 개를 닮았고, 최소 네 개체에서 최대 여덟 개체가 모여 집단정신을 가진 하나의 ‘개인’을 형성하는 다인족, 화려한 나비 날개를 가진 아프라한트족, 곤충을 닮은 칼리르족, 바퀴가 달린 화분처럼 생긴 스크로드라이더, 은하계 외각의 ‘초월계’로 우화등선함으로써 거의 신에 가까운 존재로 진화한 불가해한 ‘신선’ 종족들, 그리고 ‘두 다리’라고 불리는 인류. 이들은 ‘기지(旣知) 네트워크’라고 불리는 범 은하계적 통신망을 통해 서로 정보를 교환하며, 자원과 패권 획득을 위해 치열한 경쟁을 벌이고 있었다.
그러던 중 인류 탐험대가 우연히 발굴한 ‘역병’이라고 불리는 태곳적 악(惡)이 악성 바이러스처럼 은하 네트워크를 집어삼키면서 모든 문명과 생명체를 완전한 멸절의 위기로 몰아넣는다. 항성간 통신 회사인 브리니미 기구는 ‘역병’을 저지할 수 있는 유일한 ‘대항책’이 피난민을 실은 탐험대의 마지막 우주선에 실려 외부로 반출되었다는 사실을 알아내고 구조대 파견을 결정한다. 그러나 ‘역병’의 마수는 이미 그들을 향해 뻗쳐오고 있었다….

한국 독자들을 위해 특별히 쓰인 치밀하고 친절한 <용어사전>

눈 먼 암살자. 1-2권

벌거지 — Wed, 19 Jan 2011 17:08:18 +0900

캐나다의 여류작가 마거릿 애트우드(Margaret Atwood)의 <눈 먼 암살자(The Blind Assassin,2000)>의 완역본입니다.

이 작품은 2000년 영문학 최고 권위의 부커 상을 수상하는 등, 작가의 진정한 대표작이라고 할 수 있는 책입니다.

마거릿 애트우드는 SF 작가로도, 또는 순문학 작가로도 무척 특별한 위치에 있다고 할 수 있습니다.

처녀작 <케잌 굽는 여자(The Edible Woman, 1969)>에서 페미니즘을 범상치 않게 다룰 때부터 거장이 될 싹수가 엿보였고,

아서 클라크 기념상을 받은 <시녀 이야기(The Handmaid's Tale, 1985)>가 영화로도 SF 문학으로도 큰 성공을 거두었습니다.

<캐츠 아이(고양이 눈: Cat's Eye, 1988)>에서 유년 시절의 이지메와 아픔을 절절히 다루면서 문학적인 역량을 입증하더니,

<도둑 신부(The Robber Bride, 1993)>에서 여성들의 질투 심리와 치열한 싸움을 극단까지 다루면서 큰 화제를 낳았습니다.

언제나 화제작을 쓴 후 오히려 전작을 능가하는 차기작을 끊임없이 선보이는 것이 이 작가의 특징이었고,

그러한 작가적 성장이 거듭된 끝에 써낸 것이 2000년 영문학계를 뒤흔들어 놓았던 <눈 먼 암살자>입니다.

부커 상을 받은 후 차기작으로 써낸 <인간 종말 리포트(Oryx and Crake, 2003)>에서 작가는 SF로 다시 되돌아 옵니다.

그리고 최신작 <홍수의 시대(The Year of the Flood, 2009)>는 <인간 종말 리포트>의 속편이라고 할 수 있는 SF 작품이죠.

<눈 먼 암살자>에서는 작가가 좋아하는 SF 이야기가 '액자 소설의 액자 소설' 속에 깊숙히 숨겨져 있습니다.

여기에서 다루어지는 SF는 남성들이 생각하는 유토피아 세계 '아어아 행성'에 대한 이야기인데,

인간의 모든 욕망이 다 충족되지만 아무것도 열심히 하지 않는 정지된 세계의 서글픔이 그려집니다.

이렇게 아무것도 할 수 없는 정지된 유토피아 세계는 실상 디스토피아와 진배 없고,

이러한 고전적인 테마는 <눈 먼 암살자> 이전에도 무수히 많은 작가가 소재로 다룬 바 있죠.

마거릿 애트우드는 이를 액자 소설로 이야기하면서, 그 껍질을 품고 있는 다른 이야기와 교차시키는 방식을 취합니다.

딴은 <눈 먼 암살자>는 본격 SF라고 할 수는 없지만, SF와 관련이 없는 것도 아닙니다.

우선 펄프 시대에 SF를 써서 펄프 잡지에 싣는 SF 작가에 대한 이야기가 액자 소설에서 다루어집니다.

그리고 그 사람이 이야기하는 SF 스토리가 액자 소설 속의 액자 소설로 포함되어 있구요.

마거릿 애트우드는 "모든 욕망이 충족되는 정지된 유토피아"에 대한 인간의 집착을

<눈 먼 암살자>에서는 그저 소박하게 액자 소설의 하나로만 다루고 있지만,

차기작 <인간 종말 리포트>와 <홍수의 시대>에서는 이러한 집착을 극단까지 전개해서

그것이 결국 인류 전체를 멸망시키게 된다는 장대한 이야기를 장르 SF의 틀을 이용하여 펼쳐냅니다.

매번 화제작을 쓰면서, 세월이 흐르면 흐를수록 오히려 전작보다 더 좋은 책을 쓰는 것은 쉬운 일이 아닙니다.

나름 소박하게 전업 주부다운 요리를 테마로 하여 작가 생활을 시작했던 마거릿 애트우드는,

SF와 패미니즘, 여성 문제 등을 가장 잘 다루는 캐나다를 대표하는 최고의 작가로 성장했습니다.

장르을 초월하여 현대 영문학을 대표하는 마거릿 애트우드의 작품들이 한국에 출간되는 것을 보면서,

번역이 쉽지 않더라도 좋은 책은 결국 나오기 마련이라는 평범한 진리를 다시 한 번 깨닫게 됩니다.

굿바이, 욘더

벌거지 — Wed, 19 Jan 2011 15:56:17 +0900

김장환의 처녀작 <굿바이, 욘더>가 출간되었습니다.

이 작가는 왕년에 SF를 주로 출간하던 출판사 '새와물고기'를 경영하면서 직접 번역까지 도맡았었던 바 있고,

한국에서 SF가 안팔리던 시절에 SF 출판을 고집하다가 출판사 경영에 실패한 후 해외로 이민을 떠났습니다.

그리고 홀연히 장편 SF를 완성하여 4회 대한민국 뉴웨이브 문학상을 수상하면서 다시 돌아왔다는 점에서...

딴은 실패를 맛보면서도 초지일관 SF에 대한 애정을 놓지 않고 고집한 끝에 결실을 냈다고 할 수 있습니다.

개인적으로, SF에 대한 김장환 작가의 꾸준한 사랑과 집념 앞에 절로 고개가 숙여집니다.

김장환씨는 <은하수를 여행하는 히치하이커> 시리즈를 1권에서 4권까지 직접 번역출간했던 사람입니다.

그리고 "아바타"의 개념을 창조한 닐 스티븐슨의 사이버펑크 <스노우 크래쉬>도 직접 번역 출간했었는데,

얼마 안가 출판사가 문을 닫는 바람에 뒤늦게 입소문이 퍼진 <스노우 크래쉬> 번역본은 상당 기간 희귀본이 되었죠.

또한 '커트 보네거트'라는 작가의 가치에 대해 남보다 먼저 주목하고, '커트 보네거트 선집'을 펴내기도 했습니다.

<저 위의 누군가가 날 좋아 하나봐(타이탄의 요정들)>, <고양이 요람>, <제 5 도살장>까지 번역본을 냈었죠.

안타깝게도 커트 보네거트 단편집 출간이 예정되어 있었는데, 더는 진행되지는 못했습니다.

<굿바이, 욘더>는 왕년에 작가가 직접 번역했었던 <스노우 크래쉬>의 사이버스페이스를 가지고 왔습니다.

사이버스페이스에 대한 배경 지식이나 관련 SF 문학을 누구보다 잘 알고 있는 사람이 그것을 다루는 글을 쓴 셈이죠.

사실 국내에서 쓰여진 SF들은 최근에 등장한 몇몇 신진 작가들의 작품을 제외하면 근본적인 문제를 갖고 있었습니다.

문학적인 역량은 있는데 SF 장르를 잘 모르는 작가에 의해 쓰여진 SF들은 대부분의 경우 SF에 대한 이해가 어설펐고,

제대로 된 문학이 어떤 것인지 잘 모르는 SF 팬에 의하여 쓰여진 SF의 경우에는 문학성이 엉터리일 수 밖에 없었습니다.

<굿바이, 욘더>의 경우에는 작가가 SF를 뼛속까지 잘 이해하고 있는 사람이고,

문학적 훈련을 오랫 동안 연마한 후 인생살이의 좌절을 겪고 본격적인 장편 SF를 써냈습니다.

사실 이렇게 준비된 작가들이 많이 나와야 한국 SF 문학도 제대로 된 발전을 기대할 수 있지 않나 싶습니다.

브로콜리 평원의 혈투

벌거지 — Wed, 19 Jan 2011 15:28:47 +0900

듀나의 신작 단편집 <브로콜리 평원의 혈투>가 출간되었습니다.

공식적으로는 듀나의 다섯 번째 단편집이라고 해야 맞겠지만,

'장편'이라는 타이틀을 나왔던 <용의 이>가 중단편 3편을 포함하고 있었기에

그냥 듀나의 여섯 번째 작품집이라고 보는 것이 더 맞는 이야기가 될런지도 모릅니다.

<나비 전쟁(오늘예감, 1997)>, <면세구역(국민서관, 2000>, <태평양 횡단 특급(문학과지성사, 2002)>,

<대리전(이가서, 2006)>, <용의 이(북스피어, 2007)>, 그리고 <브로콜리 평원의 혈투(자음과모음, 2011)>...

PC 통신망 SF 동호회에서 SF 독자들을 열광시켰던 통신 작가에서 시작하여 여섯 권의 책이 나오는 동안,

'듀나'라는 이름은 이래저래 한국을 대표하는 SF 작가로 널리 알려진 편입니다.

하지만 '듀나'라는 이름으로 글이 발표되어 나온 지 15년의 세월이 흐르면서,

과연 '듀나'라는 이름값에 버금가는 누구에게나 자신있게 추천할만한 대표작이 있는가에 대해서는...

솔직히 이 작가의 오랜 팬이라고 할 수 있는 저부터도 말을 흐리게 됩니다.

듀나는 장점도 단점도 분명한 작가로 생각됩니다.

참신한 착상, 장르 문학을 깊이 이해하고 있는 작가의 SF에 대한 애정,

인문학과 자연 과학을 광범위하게 아우르고 있는 작가의 넓고 다양한 지식,

한국의 SF 작가 중에서는 단연 군계일학이라고 해야 할 글솜씨와 소설적인 완성도,

하지만 매 작품마다 항상 느끼게 되는, 약간 부족한 듯한 여운이 남아 있는 아쉬운 결말...

참으로 묘한 것은...

19990 년대 중반 이후 등장한 한국 문단의 신인 작가들의 장단점과 듀나의 장단점이

'장르 소설'이라는 특이점만 제외하면 사실상 거의 동일한 것으로 보인다는 겁니다.

처음부터 SF 팬덤에서 활동했고 순문학계와는 분명 거리가 있는 행보를 보였던 듀나의 작품이,

치열하게 주제의식을 끝까지 몰고 가는 힘이 부족한 것인지, 아니면 원래 스타일이 그런 것인지 판단이 잘 안서지만,

어째서 최근의 순문학계 신인들이 보여주는 장단점과 거의 유사한 느낌을 주는 것인지... 미스테리가 아닐 수 없습니다.

솔직히 듀나의 작품을 기대만방으로 서점으로 뛰어가 구매하여 읽었던 것은,

개인적으로 2002년에 출간된 <태평양 횡단특급>이 나오던 시절이 마지막이었습니다.

2006년에 <대리전>이 나왔을 때는 예쁜 장정에도 불구하고 그렇게 쉽게 손이 가지 않았었고,

2007년의 <용의 이>는 책 나오고 한참 잊어버리고 있다가 '북스피어'의 할인 행사 때 떨이로 사서 읽었더랬죠.

어떤 의미에서, 4년만에 출간된 듀나의 새 단편집은 처음부터 기대보다는 일정부분 체념을 하고 읽게 될 듯 합니다.

"한국의 SF 작가 중에서 최고의 작가 맞고, 최고의 작품 물론 맞겠지만... 그 레벨은 이 정도다"라는 체념 말입니다.

인구조절구역

벌거지 — Wed, 19 Jan 2011 14:58:36 +0900

츠츠이 야스타카(筒井康隆)의 <인구조절구역(銀齢の果て, 2006)>의 완역본입니다.

고령화 사회의 문제를 해결하기 위하여, 노인들이 배틀 로얄을 벌이도록 한다는 얘기입니다.

<시간을 달리는 소녀(時をかける少女, 1967)>과 같은 경쾌함을 이 작가의 본래 모습으로 생각해 왔다면,

블랙 유머가 판을 치는 <인구조절구역>은 정말로 같은 작가가 쓴 책 맞나 이런 생각이 들 정도죠.

하지만 츠츠이 야스타카는 본래 블랙 코미디가 장기였던 작가입니다.

비틀어진 세상을 비틀린 시각으로 극단으로 비꼬는 것이 진정한 이 작가의 본령이라고 해야 겠죠.

<소설 일본문단(大いなる助走, 1979)>, <다다노 교수의 반란(文學部唯野敎授, 1990)> 등의 작품과 같이

온갖 퇴폐가 판을 치는 세상에 대하여 노골적인 풍자와 블랙 유머로 일침을 가하는 게 이 작가의 특기였습니다.

심지어 츠츠이 야스타카는 지나친 풍자 때문에 일시적으로 절필을 선언해야 하는 상황에까지 몰리기도 했었죠.

<인구조절구역>은 있는 그대로 고령화 사회 진입에 따른 문제 의식을 작품 주제로 하고 있지만,

애잔하게 시골마을의 고려장을 다루었던 후가자와 시치로(深沢七郎)의 <나라야마부시고(楢山節考)>와 같은

품위 있는 문학 작품으로 생각하면 안됩니다 - 그냥 잔혹한 살상과 비틀린 유머로 가득할 뿐입니다.

게다가 츠츠이 야스타카는 과거 요미우리 문학상을 받은 <나의 할아버지(わたしのグランパ, 1999)>에서

세상에서 가장 멋진 할아버지의 모습을 그려내어서 큰 인기를 얻은 바 있습니다(2003년 영화도 나왔죠).

자신의 대표작으로도 꼽히는 <나의 할아버지>에서 노인이 얼마나 멋있을 수 있는가를 역설했던 작가가,

자기 스스로 자신의 작품을 부정하는 "노인들의 배틀 로얄"을 테마로 하는 터무니 없는 글을 태연히 쓰다니...

솔직히 뼛속까지 반골인 츠츠이 야스타카 정도 되는 사람이니까 쓰는 것이 가능한 그런 책일런지도 모릅니다.

2010년 초에 천명관의 <고령화 가족>이 나왔을 때만해도 그렇게 심각하다는 생각은 별로 안했는데,

<인구조절구역>과 같이 작품성만 놓고 보면 작가의 대표작으로 보기 어려운 책이 번역되는 것을 보면서

한국에서도 이제는 고령과 문제가 본격적인 사회 문제로 떠오르기 시작되었다는 생각도 듭니다.

츠츠이 야스타카라는 작가가 워낙 다작인 관계로 아직 소개가 안된 재미있는 작품이 꽤 많은데,

그 중 상품성이나 완성도가 그렇게 뛰어나다는 생각은 별로 안드는 <인구조절구역>이 먼저 나온 것은...

오로지 해당 작품이 다루고 있는 주제가 오늘날 사회적인 주요 관심사를 다루고 있기 때문일 것입니다.

파랑 피

벌거지 — Wed, 19 Jan 2011 14:27:01 +0900

메리 E. 피어슨(Mary E. Pearson)의 <파랑 피(The Adoration of Jenna Fox, 2009>의 완역본입니다.

2009년 네뷸러상 청소년 부문 최종후보작이었고, 로커스 청소년 부문 추전작으로 뽑혔던 작품입니다.

희한하게도 최고 권위의 상의 경우에는 죄다가 최종후보에서 미끄러진 작품이기도 합니다.

뭐 세상에는 <초원의 집> 연작처럼 최종 후보에만 5번 오르고 본상은 한 번도 못받은 명작도 있긴 합니다.

<파랑 피>에서는 유전 공학이 극도로 발전한 가까운 미래, 교통사고로 사실상 육신이 모두 불에 타버린 주인공을

극히 일부의 세포를 이용하여 처음부터 다시 만들다시피하여 소생시키는 이야기를 담고 있습니다.

자신이 거의 새로 만들어진 인간이라는 사실을 전혀 모른 채 깨어난 후 진실을 찾아가는 과정과,

진실을 알아 낸 후 이를 받아들이지 못하다가 마음의 평화를 찾아가는 과정을 담고 있는 작품입니다.

어린이 또는 청소년 대상의 SF라고 하기에는 지나치게 절절하고 무거운 면이 있습니다.

한국에서는 청소년을 대상으로 하는 소설이 가벼운 로맨스물 말고는 거의 쓰여지지 않고 있는데,

최근 영미권에서 나온 청소년을 위한 책들은 주제 의식이나 완성도가 결코 만만치 않습니다.

<전갈의 아이>, <지식 전달자>, <파랑 채집가>, <파랑피> 등과 같은 청소년 대상의 SF 작품의 경우

성인 대상의 SF와 견주어 생각해 봐도 그 작품성은 거의 최고 레벨이라고 할 수 있습니다.

한국의 문단이 독자들과 제대로 소통하지 못한다는 지적을 자주 받곤 하는데,

어쩌면 독자 수준을 명확하게 하지 못하고 다양한 작품으로 접근하지도 못하기 때문이 아닌가 싶습니다.

해외에서는 독자들의 연령대나 세대, 지적 수준을 고려하여 여러 장르의 책들이 다양하게 쓰여지고,

그렇게 나온 책들이 제대로 대접받으면서 인정도 받고 잘 팔려나가는 게 부럽기도 합니다.

분명 어린이 또는 청소년을 대상으로 하면서도 SF나 팬터지로도 최고 레벨의 문학 작품이 가능하거든요.

딴은 좋은 책이냐 아니냐는 글을 쓰는 사람의 역량에 달린 문제이지, 장르가 문제일 수는 없는 것이죠.

사족으로....

이번에 출간된 <파랑 피>와 마찬가지로 2009년 네뷸러상 청소년 부문 최종후보작이었던

잉그리드 로의 <밉스 가족의 특별한 비밀(Savvy, 2009)>도 굉장히 빨리 한국어로 번역되었습니다.

SF라는 장르 소설임에도 불구하고 미국에서 원작이 나오고 불과 1~2년 사이에 한국 번역본이 나온 것은,

<파란 피>도 <밉스 가족의 특별한 비밀>도 모두 현재 영화화가 진행되고 있다는 것과 무관하지 않은 듯 합니다.

일본 SF의 상상력

벌거지 — Fri, 14 Jan 2011 22:22:16 +0900

6개월 정도 전에 나온 책인데 잘 모르고 지나치고 있었습니다.

한국 사람이 쓴 일본 SF 애니메이션에 대한 칼럼집입니다만, 상당히 진지한 면이 있습니다.

처음부터 일관되게 책을 썼다기 보다 이런저런 영화 잡지 게재 글을 모은 형태를 갖고 있고,

본래 이 책은 8년 전에 나온 <여기에선 저 일본이 신기루처럼 보인다>의 개정판이라는 게 더 정확할런지도 모릅니다.

대략 10년 전부터 비슷한 유형의 책이 많이 나왔던 적이 있습니다.

일본 애니메이션에 대해 진지한 자세로 분석하려는 모습을 갖는 글이 꽤 많았죠.

영화 잡지 <키노>의 경우 <에반게리온>을 분석하면서 무슨 소리인지 알아듣기 힘들 정도로 써 놨구요.

<일본 SF의 상상력>이라는 책은 왕년의 <키노>에 실린 칼럼부터 연상시키는 면이 있는 것이 사실입니다.

무수한 주석이 줄줄이 달려 있는 것이 그 주요한 증거 중 하나라고 하겠죠.

딴은 이 책만큼 치열하게 일본 애니메이션을 가지고 정치적 배경에 대해 분석한 사례는 잘 없을 듯 합니다.

그 접근 방식이나 해석의 결과물이 옳고 그르고를 떠나서,

진지한 태도로 상당히 넓고 다양한 시각에서 역사를 바라보면서

애니메이션이라는 문화 상품을 치열하고 진지하게 분석하려고 하는 점은 높게 평가할만 합니다.

상자 인간

벌거지 — Fri, 14 Jan 2011 21:38:21 +0900

아베 코보(安部公房 )의 <상자 인간(箱男, 1973)>의 완역본입니다.

상자를 뒤집어 쓰고 살아가는 길을 택한 사나이의 기묘한 이야기입니다.

갇힌 삶과 해방이라는 인생의 의미를 약간은 엽기적인 방식으로 탐구하는 아베 코보 특유의 작품이라고 할 수 있습니다.

<타인의 얼굴>에서는 얼굴이라는 가면 속에 사람의 인격이 나타나는 과정을 탐구했습니다.

<모래의 여자>가 모래 구덩이에 갇힌 여인이 다른 남자까지 납치하여 같이 있으려고 한 작품이라면,

<상자 인간>은 상자를 만들어 그 속에 들어가 살게 되면서 스스로를 가둔 남자를 다룹니다.

작품 테마나 이야기하는 방식 등이 <모래의 여자(砂の女, 1963)>와 대비를 이루는 작품입니다.

문학에 대해 조예가 있는 분들이라면, 제목만 보고도 유명 작가의 다른 작품을 퍼득 떠올릴 수 있을 겁니다.

<상자 인간>은 안톤 체홉의 단편 <상작 속의 사나이>에서 모티브와 제목을 가져 왔다고 해야 정상이겠죠.

다만 안톤 체홉은 "상자 속에 갖힌 듯한 폐쇄적인 사나이"를 이야기하면서 은유적으로 상자를 내세웠다면

아베 코보는 진짜로 상자를 만들어서 상자 속에서 살아가려고 하는 사람의 이야기를 다루고 있습니다.

딴은 아베 코보 작품에서의 "상자"는 그저 은유가 아니라 실제 상황인 셈입니다 - 노숙자의 삶이긴 하지만서도...

개인적으로 경외해마지 않는 아베 코보의 작품이 한 편 한 편 번역되어 나오는 게 즐거울 뿐입니다.

아베 코보의 단편 <홍수>는 그렉 베어의 <블러드 뮤직>과 같은 모티브의 단편이지만 30년 먼저 나왔습니다.

<타인의 얼굴>은 원작에 충실하게 영화화된 것도 있지만, 오우삼 감독의 <페이스 오프>의 모티브가 되기도 했죠.

1993년의 유작 <하늘을 나는 인간>에서 하늘을 날면서 휴대폰 통화를 하는 모습은 영락없는 <매트릭스>의 한 장면입니다.

아베 코보야말로 장르 문학을 사랑하면서도 순문학계에서도 뚜렷한 족적을 남긴 일본 SF의 대표주자라고 할 수 있죠.

앞으로 작가의 대표작 중 하나로 꼽히는 <제 4 간빙기>를 비롯해서 <수중 도시>와 같은 장편 SF와

SF 단편집 <R62호의 발명> 등과 같은 책이 어서 번역되어 나오기를 기대할 뿐입니다.

사족으로...

야마모토 히데오의 만화 <호문쿨루스>는 아베 코보의 <타인의 얼굴>과 <상자 인간>에서 많은 영향을 받았다고 확신합니다.

작품 주제나 소재 여러가지 면에서 아베 코보의 작품을 너무 많이 떠올리게 합니다.

고독한 시월의 밤

벌거지 — Wed, 29 Dec 2010 14:54:55 +0900

로저 젤라즈니(Roger Zelazny)가 죽기 직전에 발표한 마지막 작품

<고독한 시월의 밤(A Night in the Lonesome October, 1993)>의 완역본입니다.

이 작품은... 크툴루 신화의 세계관을 바탕으로,

셜록 홈즈와 울버맨과 프랑켄슈타인 박사와 잭 더 리퍼 등이 한꺼번에 등장하여

한 판 화려한 게임을 벌이는 이야기를 로저 젤라즈니가 썼다... 대략 이렇게 말할 수 있습니다.

작가의 인문학적 지식과 각종 장르물에 대한 취미와 풍자가 총동원된 작품입니다.

게다가 이야기를 끌고 가는 화자가 사람이 아니라 잭의 파트너인 개입니다.

좋은 작가의 좋은 작품은 결국 우리말로 번역되는 것 같습니다.

왕년에 정신세계사에서 <신들의 사회>가 처음 나왔을 때, 이런 책이 과연 한국 땅에 다시 출간될 수 있을까 싶었던 기억이 있습니다.

그런데 그 후 대략 15년 정도의 세월이 흐르고 보니, 젤라즈니의 책이라면 거의 다 번역출간되는 듯 합니다.

앞으로 보고 싶은 책은 젤라즈니와 PKD가 함께 쓴 <진노의 날(Deus Irae, 1976)>입니다.

- 두 거장이 챕터 하나씩 번갈아가면서 즐겁게 집필을 했다는 책이죠.

록 라모라의 우아한 계략.상-하

벌거지 — Wed, 29 Dec 2010 14:29:42 +0900

스캇 린치(Scott Lynch)의 [록 라모라 시리즈] 또는 [젠틀맨 바스타드 시리즈]라고 불리는 작품의

제 1편 <록 라모라의 우아한 계략(The Lies of Locke Lamora)>의 완역본입니다.

가상의 바다 도시 카모르를 배경으로,

일종의 해적 & 도적 및 사기꾼 집단들이 펼치는 두뇌 게임과

수 많은 사건들이 화려하게 어우러져 있는 엔터테이먼트 소설입니다.

킬링 타임이라는 것이 무엇인지 확실하게 깨닫게 하는 작품이죠.

저는 이 작품을 대략 2년 전 겨울에 읽었습니다.

디앤씨미디어의 담당자분께서 시리즈 1권과 2권의 책을 빌려 주셔서 즐겁게 볼 수 있었죠.

저 뿐만 아니라 제 아우도 너무너무 재미있다고, 후속편은 없냐고 아우성이었습니다.

이제 2년의 세월이 흐르고, 한국어 정식 번역본이 실제로 출간되는 것을 보게 되는 군요.

앞으로도 '이타카'라는 브랜드로 최신 해외 걸작 팬터지들이 앞으로도 계속 나오기를 기원합니다.

오디세우스의 고향을 내세운 만큼, 팬터지의 고향 정도는 되야 하겠지요.

(브랜드명을 '이타카'로 결정하게 되는 데 저도 얼마간 일조했었지요.

처음에는 '청동거울'이라고 브랜드 이름을 붙였다고 했었는데,

같은 이름의 전문 문예비평서 출판사가 이미 존재한다는 것을 지적한 게 바로 저였거든요)

그림자 아이들

네코 — Tue, 28 Dec 2010 08:59:36 +0900

《그림자 아이들》시리즈는 ‘셋째 아이를 금지하는 세상’이라는 흥미로운 설정 아래 이야기를 풀어 나간다. 작가 마거릿 피터슨 해딕스는 셋째 아이를 가질지 고민하던 경험에서 출발해, 인구 과잉이나 식량 고갈 등 오늘날 세계가 맞닥뜨린 문제에 대해 독자들과 이야기해 보고 싶었다고 한다.

《그림자 아이들》시리즈는 자유를 향한 그림자 아이들의 희망과 이들을 둘러싼 정부의 음모 사이에 펼쳐지는 흥미진진한 모험 이야기다. 호기심을 불러일으키는 소재와 박진감 넘치는 전개로 호흡이 빠른 작품이다. 전체주의 정부의 통제와 개인의 인권, 인구 문제와 식량 고갈 등 현실과 닿아 있는 주제 의식이 묵직한 질문을 던진다. 숨어 사는 아이들의 고독과 절망감에 대한 빼어난 심리 묘사, 인구 경찰에게 쫓기는 아이들의 긴장감 넘치는 모습 그리고 자유를 향한 투쟁과 용기가 생생하다.

식량난을 이유로 셋째 아이가 금지된 세상에서 셋째로 태어난 아이들은 친구를 만들 수도, 학교에 갈 수도 없다. 모습을 드러낼 수 없는 그림자 아이들은 평생 숨어 살거나 위조 신분증을 구해 다른 사람이 되어야 한다. 소심하지만 영리한 소년 루크는 열두 살이 된 그림자 아이다. 늘 숨어 지내던 루크는 어느 날 이웃집 창문 너머에서 낯선 여자아이 얼굴을 발견한다. 그리고 목숨을 건 시도 끝에 또 다른 그림자 아이 젠을 만난다. 재기 발랄하고 용감한 소녀 젠은 자신들의 존재를 세상에 알려기 위해 정부에 저항해야 한다고 생각하고, 채팅으로 만난 그림자 아이들과의 집회를 제안한다.

《그림자 아이들》은 국가 권력이 개인의 삶을 어떻게 통제할 수 있는지 섬세하게 묘사한다. 가족들은 루크에게 밥을 주지 않거나 구타하는 등 물리적 폭력을 휘두르지는 않는다. 그러나 루크가 가족 안에서 점점 소외되는 모습, 한 인간으로서 성장하며 누려야 할 기회를 박탈당하는 과정은 보는 이의 마음을 아프게 한다. 가족들은 루크를 가엾게 여기지만, 루크의 좌절감과 소외감을 이해하지는 못한다. 루크에게는 존재를 있는 그대로 드러낼 수 없는 상황 자체가 폭력인 것이다.

작가는 셋째 아이들뿐만 아니라 그들을 둘러싼 가족의 모습도 현실감 있게 그리고 있다. 셋째 아이를 가족으로 둔 부유한 사람들은 자신이 가진 조건을 이용해 정부를 속이고 아이들을 세상으로 내보낸다. 그마저 꿈꿀 수 없는 사람들은 그저 숨어 지내는 것을 선택한다. 그런 사회에서 셋째 아이를 임신한 여성은 ‘사회악’이다. 그러나 식량이 부족한 상황에서 인구가 늘어난다면, 정부가 개인의 삶을 통제해도 되는 것일까? 개인의 자유와 삶의 방향을 정부가 어디까지 결정할 수 있는 것일까? 정부는 식량난이 해결된 뒤에도 아이들이 세상 밖으로 나오는 것을 원치 않는다. 인구를 통제하는 것은 국가가 사람들을 통제할 수 있는 강력한 수단이기 때문이다. 그림자 아이들과 그 가족들이 처한 상황은, 역설적으로 아이를 낳을 것을 권장하는 우리 사회를 돌아보게 한다.

그림자 아이들을 통해 세상에서 소외된 또 다른 존재들을 떠올리는 것은 그리 어렵지 않다. 살아남기 위해 정체를 숨겨야 하는 사람들, 사회에 있으나 없는 존재들. 이주노동자. 동성애자. 장애인……. 이 책이 여러 나라에서 출간된 뒤, 작가는 독자들로부터 현실에도 그림자 아이들과 같은 존재가 있다는 메시지를 많이 받았다고 한다. 지금 여기, 우리 사회의 그림자 아이들은 누구일까?

유년기의 끝(Childhood's End)

표도기 — Mon, 27 Dec 2010 16:44:19 +0900

책 소개

아이작 아시모프, 로버트 하인라인과 더불어 3대 SF 작가로 불리곤 하는 아서 클라크의 대표작이자 초기작에 속하는 1953년작 소설. 정영목 씨의 번역으로 새로 나왔다.

원제 'Childhood's End', '유년기의 끝' 또는 '유년기의 종말'로 불리는 이 소설은 단순히 적이나 동료가 아닌 보다 신비로운 모습의 외계생명체를 등장시켰다. 인류가 그 외계인과 맺는 관계의 모습 또한 최고의 상상을 발휘한 것이다.

어느날 갑자기 거대한 비행체(UFO)가 지구에 나타난다. '오버로드'라는 그 외계생명체는 놀라운 힘으로 지구인들을 감화시켜 복종시켜나간다. 인류는 그의 말을 따라 우주탐사를 중단하고, '오버로드'가 전해준 것들을 받아들여 하나의 평화롭고 거대한 문명을 이룬다.

그러나 이것은 시작일 뿐. 구비구비를 넘어 마지막에 다다르면 독자는 왜 이 책의 제목이 '유년기의 끝'인지 알게 된다. X-파일 등에 익숙한 독자에게는 오래된 상상력으로 보일 지도 모르겠지만, 그러나 여전히 인상적인 책.

소개

지구에 생명체가 등장한지 수십억년. 근래에 들어 등장한 인류라는 종은 지구 역사상 그 어떤 생명체보다 활발한 활동과 변화를 통해 현재에 이르고 있습니다. 환경에 적응하여 변화하는 여타 종과 달리 환경 자체를 변화하며 심지어는 그들 자신을 단숨에 절멸시켜버릴만한 힘을 가진 것입니다.

인류는 문화라는 힘으로 그들 자신을 변화시켰습니다. 자신들의 신체 외부로 힘을 확장하고, 몸을 넓혀나가며 의식을 뻗어나갈 수 있습니다.

과연 인류의 다음 세대는 어떤 형태로 발전할까요? 우리들은 인류라는 종을 벗어나 새로운 존재로 거듭날 수 있을까요?

아서 c 클라크의 <유년기의 끝>은 그러한 가능성의 세계를 실현한 작품입니다. <스페이스 오딧세이> 시리즈에서도 보여주었던 외부의 존재에 의한 진화를 좀 더 극명하게 보여준 사례로서, 오버마인드라는 초지성에 의한 인류의 변화는 매우 극적으로 보여집니다.

오래 전 몇 번이고 다시 나왔지만, 결국 품절된 작품. 이번에 새롭게 다시 만나게 됩니다.

시공사에서 소량 한정으로 제작하여 알라딘에서 반값 할인 판매를 진행 중이기 때문입니다.

얼마 남지 않았습니다. 이 명작을 볼 수 있는 한 번의 기회가 여러분을 기다립니다.

육식 이야기

벌거지 — Sun, 26 Dec 2010 21:23:35 +0900

벨기에의 작가 베르나르 키리니(Bernard Quiriny)의 팬터지 단편집 <육식 이야기(Contes carnivores, 2008)>의 완역본입니다.

주로 일상생활 속에 약간은 어처구니 없는 환상적이 요소가 끼어들어 팬터지를 만들어내는 구조로 되어 있습니다.

그 내용이 약간 엽기적인 경우도 있지만 이를 고급스럽고 예술적으로 마무리하는 솜씨가

대략 <벽을 통과하는 사나이>의 마르셀 에메와 비슷한 면이 있습니다.

온 몸이 오렌지 껍질 피부로 되어 있어 그 껍질을 한 꺼풀씩 벗겨낸다던지,

거대한 식충 식물을 집안에 들여 놓고 즐거워하던 학자가 어느날 결국 의문의 죽음을 당한다던지,

어느날 갑자기 자신에 대해 뒤담화를 까는 내용이 다 귀에 들리게 되는 능력을 갖게 된 사람의 심정이라던지,

일상 속에 환상에 개입하면서 흥미로운 이야기를 전개하는 것이 제법 꽤 매력적으로 다가옵니다.

아이디어 위주의 팬터지라도 정말로 실력 있는 작가의 손에 걸리면 이렇게 마무리 되는구나 그런 생각도 들죠.

평면 세계

벌거지 — Sun, 26 Dec 2010 20:54:37 +0900

찰스 하워드 힌턴(Charles Howard Hinton)의 <평면 세계(Scientific Romances, 1884-1885)>의 번역본입니다.

작가의 대표작이자 SF 문학사적으로 제법 중요한 <네 번째 차원이란 무엇인가(What is the Fourth Dimension?)>와

<평면 세계(A Plane World )> 등이 이번에 번역된 책에 모두 수록되어 있습니다.

사실 작품의 중요성에 비해서 너무 늦게 한국에 소개되었다고 할 수 있겠죠.

'바다출판사'에서 번역본이 나왔고, SF와 교양과학 서적 번역자로는 최고수 중 한 명인 이한음씨 번역입니다.

찰스 하워드 힌턴은 <플랫랜드(Flatland, 1884)>의 작가 에드윈 A. 에봇의 친구이기도 했습니다.

<평면 세계>의 경우에는 명백히 <플랫랜드>로부터 많은 영향을 받은 작품이라고 할 수 있으며,

4차원에 대한 작가의 사색은 "유령은 어느 곳에서부터 오는가"를 생각하면서 떠올리게 되었다고 합니다.

하지만 그 결과물은 4차원을 상당히 진지하게 추론한 아주 쓸만한 작품이라고 할 수 있죠.

[웨어 4부작]을 쓴 SF 작가이자 수학자로 SF 팬덤의 유명인사 중 한 사람인 루디 러커(Rudy Rucker)의

교양과학 에세이 <4차원 여행(The Fourth Dimension, 1984)>은 상당 부분 찰스 하워드 힌턴으로부터 빚지고 있습니다.

아예 챕터 하나를 거의 통채로 할애하여 찰스 하워드 힌턴의 삶과 생애에 대해 다루고 있기도 하고,

유령이 존재하는 곳을 탐구하기 위해 4차원을 생각하게 되었다는 챕터도 힌턴 없이는 나올 수 없죠.

개인적으로 과거 김동광 번역으로 '세종서적'에서 나왔던 루디 러커의 <4차원의 여행> 덕분에 관심을 가졌던

찰스 하워드 힌턴의 소설이 한국에도 실제로 번역되어 나왔다는 것 자체가 꽤 감격스럽기도 합니다.

사족으로...

<평면 세계>는 보르헤스가 편집한 작품 선집인 [바벨의 도서관] 시리즈를 한꺼번에 번역출간하면서 나왔습니다.

[바벨의 도서관] 시리즈 중에는 SF/팬터지 문학사적으로 중요한 책이 <평면 세계>외에도 두 권 더 있습니다.

한 권은 다른 아닌 H. G. 웰즈 단편집 <마술 가게>입니다만, 안타깝게도 수록 작품의 수가 너무나 적더군요.

다른 한 권은 윌리엄 백포드의 <바텍> 재번역본입니다 - 열림원 이삭줍기 시리즈로도 한 번 나온 적이 있는 책이죠.

악마의 무기

벌거지 — Sun, 26 Dec 2010 20:17:09 +0900

필립 리브(Philip Reeve)의 [견인 도시 연대기(Hungry City Chronicles)]의
세 번째 작품 <악마의 무기(Infernal Devices, 2005)>의 완역본입니다.
올해 초 2월 시리즈 1편 <모털 엔진(Mortal Engines, 2001)>의 번역본이 한국에 출간되었고

6월 시리즈 2편 <사냥꾼의 현상금(Predator's Gold, 2003)>이 번역된 것에 이어,

12월 시리즈 3편까지 번역출간되었습니다 - 불과 1년 만에 3권이 나왔습니다.

미국에서 화제를 모았던 최신 SF 시리즈가 이렇게 신속하게 한꺼번에 번역되는 것을 보니

확실히 2010년 들어 한국에도 SF가 나오는 패턴이 조금 변화한 게 아닌가 싶습니다.

영화화가 결정되거나 영미권에서 굉장한 반응을 얻고 있다는 판단이 서면

곧바로 한국에도 번역본이 나오는 사례가 최근 종종 있거든요.

2권까지만 해도 주인공이 청소년이어서 나름 성장물이자 하이틴물었던 이 작품은

3권에 이르러 무려 16년의 세월이 흐른 것으로 되어 있어 어느새 어른이 되어 버렸고,

주인공의 딸이 소년 소녀 소설의 그 역할을 물려 받아 사고를 치고 다닙니다.

앞으로 마지막 4권이 어떻게 마무리가 될 지 기대하게 만드는 작품이죠.

아서 왕 궁전의 코네티컷 양키

벌거지 — Sun, 26 Dec 2010 18:30:01 +0900

마크 트웨인(Mark Twain)의 <아서 왕 궁전의 코네티컷 양키(A Connecticut Yankee in King Arthur's Court, 1889)>의 완역본입니다.

19세기 미국에서 나름 유능한 엔지니어었던 주인공이 시간여행을 통해 아서 왕의 궁전에 들어가 그의 신하가 되고,

자신의 지식과 지혜를 총 동원하여 중세 영국에 기차도 놓고 문명을 발전시키지만 모두 수포로 돌아가는 이야기입니다.

시간여행물의 고전으로 알려져 있기도 하지만, 실상 이 작품의 본질은 재기 넘치는 코미디와 풍자라고 할 수 있습니다.

저자 마크 트웨인부터가 애당초 공학에 대한 지식이 그렇게 뛰어난 사람이라고 할 수 없기 때문에,

엔지니어가 시간여행으로 과거 시대에 가서 지식을 토대로 활약하는 대목은 별로 정교하지 않습니다.

하지만 전설 속의 근엄한 이미지의 중세의 기사들과 아서 왕을 웃기는 인간들로 그려 놓은 것이 무척 통렬하게 다가오죠.

개인적으로 왕년에 <아서왕과 양키(미래사)>라고 출간되었던 번역본을 읽으면서 숨이 넘어가는 줄 알았습니다.

지하철에서 책을 읽다가 미친 사람처럼 웃어대서 객실 승객 모두가 다 쳐다 보았던 무안한 기억도 있죠.

아직도 평생 읽은 책 중 가장 웃기는 책을 하나만 꼽으라면, 저는 이 책을 고를 겁니다.

미래사의 번역본이 절판된 지도 꽤 되었는데, 15년만에 새로운 번역본이 나온 것을 보니 감개무량하군요.

위플랄라

벌거지 — Sun, 26 Dec 2010 18:12:49 +0900

안니 M. G. 슈미트(Annie M. G. Schmidt)의 <위플랄라(Wiplala, 1957)>의 완역본입니다.

네덜라드 최고의 작가로 한 시대를 장식하였던 안니 M. G. 슈미트의 대표작이죠.

또 다른 대표작 <미노스(Minos, 1970)>가 한국에는 2005년 뒤늦게 소개된 것에 비해,

이 작품은 사실 1980년대부터 이미 한국에 다른 표제로 번역 소개된 바 있습니다.

처음 우리말로 번역될 때의 번역본 표제는 <요술장이 밍키(서영출판사)>였습니다.

그 밖에 <꼬마 요술쟁이(박우사)>라고 1990년대 중반에 나왔던 적이 있었죠.

안니 M. G. 슈미트는 일상을 무대로 각종 트러블을 경쾌하고 발랄한 팬터지로 풀어내는 것을 특기로 합니다.

<미노스>는 사람으로 변신하게 된 고양이와 동거하게 된 독신 기자의 이야기였습니다.

<꼬질이와 뭉치의 떠들썩한 하루(웅진주니어)>는 씻어도 씻어도 지저분한 여자아이와 검둥개의 이야기입니다.

<위플랄라>는 사고뭉치 요술쟁이 이야기로, 한국의 <아기공룡 둘리>를 연상케 하는 구석이 있습니다.

한 가정에 우연히 찾아온 요정 위플랄라의 서툰 요술로 온갖 재난이 내리지만,

그 덕분에 브룸 일가는 몸집이 작아진 채로 온갖 모험을 하고 다니게 됩니다.

한 번 손에 잡으면 시종일관 눈을 뗄 수 없는 즐거운 책이죠.

아쉬운 것은 에디스 네스빗이나 린드그랜의 레벨로 평가되는 작가임에도 불구하고,

한국에 소개된 작품이 불과 3편에 불과하다는 겁니다(그나마도 한 권은 그림책입니다)

앞으로 이 작가의 책이 한국에 한국에 보다 더 많이 소개되었으면 합니다.